Jim Ricks

Jim Ricks (* in San Francisco[1]) ist ein US-amerikanischer Konzeptkünstler, Autor und Kurator.

Leben

In den frühen 1990er Jahren begann Jim Ricks mit Graffiti.[2] Er studierte Fotografie am California College of the Arts (2002) und erwarb einen Master-Abschluss im gemeinsamen Programm der National University of Ireland, Galway und des Burren College of Art (2007).[3][4][5][6]

Drohnen-Symbolik kombiniert mit traditioneller afghanischer Teppichknüpfkunst, ausgestellt im Imperial War Museum 2017
„Poulnabrone Bouncy Dolmen“, County Clare, Irland, 2011
Diptychon aus einer Ausstellung in Mexiko-Stadt, 2016

Ricks arbeitet mit Appropriation Art, Institutionskritik, Politik und Humor.[1][7] Er hatte Einzelausstellungen in den Vereinigten Staaten, Irland, den Niederlanden und Mexiko.[8]

Von 2007 bis 2009 war Ricks Direktor der 126 Artist-run Gallery, wo er Ausstellungen kuratierte und mit verschiedenen Produzentengalerien zusammenarbeitete.[9] Unter der Leitung von Stephanie Syjuco erstellte er 2009 Repliken („Knock-offs“) von Werken der Frieze Art Fair in London.[10]

Werk

In einem fortlaufenden Werkzyklus entwickelte Ricks die Methode des „Synchromaterialism“, um das Spannungsfeld zwischen Kunst und Kapitalismus zu untersuchen; diese Methodologie wendet er seit 2010 an.[11][12] 2015 fertigte er in Afghanistan das Werk Carpet Bombing an, einen traditionell hergestellten Perserteppich, der Motive von Militärdrohnen zeigt – eine Aktualisierung der afghanischen Kriegsteppiche.[13] Er nahm 2017 an der Ghetto Biennale in Port-au-Prince, Haiti, teil.[14]

Projekte im öffentlichen Raum

  • Poulnabrone Bouncy Dolmen ist eine große aufblasbare Skulptur, die als interaktives Spielobjekt konzipiert ist.[15] Es handelt sich um eine Replik des Poulnabrone-Dolmen im Burren in doppelter Größe. Das Werk tourt seit Juni 2011 durch Irland.[16] Cristín Leach schrieb in der Sunday Times: „Poulnabrone Bouncy Dolmen... ist ein Kommentar zu unserer Vergangenheit, unserer Gegenwart, dem Konzept ‚Marke Irland‘ und der eigentlichen Idee von Kunst im öffentlichen Raum; und jeder ist eingeladen zu hüpfen. Ein temporäres, bewegliches, witziges, interaktives, zeitgenössisches öffentliches Kunstwerk, mit dem wir alle spielen dürfen.“[17] Es wurde zusammen mit Jeremy Dellers aufblasbarem Stonehenge (Sacrilege) in Belfast und in der Royal Hibernian Academy gezeigt.[3]
  • Ricks arbeitete an dem globalen Kunstprojekt im öffentlichen Raum In Search of the Truth (oder En Busca de la Verdad) zusammen mit Ryan Alexiev und Hank Willis Thomas.[18] The New York Times beschrieb die „Truth Booth“ (Wahrheitskabine) als einen Videobeichtstuhl in Form einer Sprechblase, in dem Teilnehmer gebeten werden, den politisch und metaphysisch aufgeladenen Satz „Die Wahrheit ist...“ zu vervollständigen.[19] Das Projekt reiste durch Irland, Afghanistan, Südafrika, Australien, die Vereinigten Staaten und Mexiko.[20]

Museumsprojekte

Ricks war am Projekt Sleepwalkers (2012–15) in der Hugh Lane Gallery in Dublin beteiligt. Die beteiligten Künstler wurden zu einem „ungewöhnlichen Experiment in der Ausstellungsproduktion“ eingeladen.[22] Dies umfasste eine nicht autorisierte Ausstellung, einen Open Call,[23] die Einzelausstellung Bubblewrap Game: Hugh Lane[24] sowie Abschluss-Performances.[25] Aidan Dunne von der The Irish Times beschrieb Ricks’ Beiträge als ein „Museum im Museum“.[7] Im Rahmen des Programms präsentierte er zudem Werke von Richard Hamilton, James Barry, Jeremy Deller, Gerard Dillon, Robert Ballagh, Raphaël Zarka und James Hanley.[26][27]

In den Jahren 2018–19 war Ricks Teil der Ausstellung Age of Terror: Art since 9/11 im Imperial War Museum in London.[28]

Zusammen mit Ryan Alexiev, Hank Willis Thomas und Najeebullah Najeeb stellte er 2022 in Afghanistan entstandene Arbeiten im Leon Trotsky House Museum in Mexiko-Stadt aus.[29]

Ausstellungen (Auswahl)

Einzelausstellungen

  • 2010: Synchromaterialism, Pallas Projects/Studios}, Dublin, Irland[11]
  • 2013–2014: Bubble Wrap Game: The Hugh Lane, Hugh Lane Gallery, Dublin, Irland[5][7]
  • 2015: Alien Invader Super Baby (Synchromaterialism IV), Eindhoven, Niederlande
  • 2016–2017: Centro de Ontología Nacional, Casa Maauad, Mexiko-Stadt, Mexiko[30]
  • 2018: Museo Ambulante Sebastián, Mexiko-Stadt, Mexiko
  • 2020: Así Luce la Democracia | This is What Democracy Looks Like, Galeria Daniela Elbahara, Mexiko-Stadt, Mexiko
  • 2021–2022: El camino a París y Londres pasa por las aldeas de Afganistán, Leon Trotsky House Museum, Mexiko-Stadt

Veröffentlichungen

  • Jim Ricks (Hrsg.): Artist-run democracy: sustaining a model, 15 years of 126 gallery. Eindhoven 2022, ISBN 978-949314873-4.
  • Jim Ricks: Alien Invader Super Baby (Synchromaterialism VI). Onomatopee, Eindhoven 2018, ISBN 978-949167775-5.

Literatur

  • Ella de Búrca, Michaële Cutaya, Jim Ricks: IRLDADA: 201916. Black Crown Press, Mexiko-Stadt 2019, ISBN 978-0-578546940.
  • Matt Packer, Declan Long, Jim Ricks: Here Comes The Summer. Centre for Contemporary Art Derry~Londonderry, Derry 2017.
  • Michael Dempsey, Logan Sisley (Hrsg.): Sleepwalkers. Hugh Lane Gallery und Ridinghouse, Dublin 2015, ISBN 978-1-90546498-2.
Commons: Jim Ricks – Sammlung von Bildern

Einzelnachweise

  1. a b Ricks takes art to a new form. In: The Clare Champion. 28. Oktober 2010, abgerufen am 29. November 2019 (britisches Englisch).
  2. Wei-Huan Chen: Graffiti warfare. In: Journal & Courier. Abgerufen am 25. Mai 2020 (englisch).
  3. a b The Poulnabrone Bouncy Dolmen In: publicart. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  4. John Rainsford: Ricks takes art to a new form In: The Clare Champion, 28. Oktober 2010. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  5. a b Sleepwalkers: Jim Ricks – Bubblewrap Game: Hugh Lane In: hughlane, 31. Oktober 2013. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  6. CCA alums at the heart of public art in NYC. In: CCA. Abgerufen am 5. April 2022 (amerikanisches Englisch).
  7. a b c Aidan Dunne: Sleepwalkers: Artistic experiments in biting the hand that feeds In: The Irish Times. Abgerufen am 29. November 2019 (englisch). 
  8. Proyecto interactivo mundial de arte "En Busca de la Verdad" llega a la Plaza de la Democracia en Puebla. In: La Jornada de Oriente. 8. Oktober 2018, abgerufen am 22. November 2020 (europäisches Spanisch).
  9. Circa Art Magazine - The year of the exchange. 6. April 2013, abgerufen am 22. November 2020 (englisch).
  10. Donald Mahoney: The Art of Imitation In: The Irish Times, 23. Oktober 2009. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  11. a b Jim Ricks—Synchromaterialism. Abgerufen am 14. Dezember 2018 (englisch). 
  12. ALIEN INVADER SUPER BABY (SYNCHROMATERIALISM IV). Abgerufen am 14. Dezember 2018 (englisch). 
  13. Andrew Salomone: This Handmade Rug Is a Drone Survival Guide In: The Creators Project, 23. August 2016. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  14. Fifth Edition of Ghetto Biennale Announces Participating Artists In: Artforum, 8. August 2017. Abgerufen am 17. Dezember 2018 (englisch). 
  15. Lorna Siggins: 'Bouncy dolmen' goes on show In: The Irish Times, 28. August 2010. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  16. Charlotte Higgins: Glaswegian shoes come off for bouncy Stonehenge In: The Guardian, 2. Mai 2012. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  17. Cristín Leach: Let's hear it for the still, beating heart of our artistic landscape, The Sunday Times, 5. Juni 2011 (englisch). 
  18. Jim Ricks. In: artnet.com. Abgerufen am 29. November 2019 (englisch).
  19. Randy Kennedy. Political Art in a Fractious Election Year "The New York Times", 17. Juli 2016
  20. Laster Paul: Art Basel Visitors Tell All in Hank Willis Thomas' 'Truth Booth' In: The Observer, 12. August 2014. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  21. Andrew Quinn: Abercorn Road Mural Unveiled In: Derry Journal, 6. Mai 2016. Abgerufen am 26. September 2018 (englisch). 
  22. Sleepwalkers: Production as Process. Abgerufen am 14. Dezember 2018 (englisch). 
  23. Sleepwalkers: Future Perfect. In: Hugh Lane. Abgerufen am 4. August 2024 (britisches Englisch).
  24. Sleepwalkers: Jim Ricks – Bubblewrap Game: Hugh Lane. In: Hugh Lane. Abgerufen am 4. August 2024 (britisches Englisch).
  25. Everything must go now. In: Hugh Lane. Abgerufen am 4. August 2024 (britisches Englisch).
  26. Sleepwalkers. In: Sleepwalkers. Abgerufen am 28. November 2020 (englisch).
  27. Michael Dempsey, Logan Sisley (Hrsg.): Sleepwalkers. Hugh Lane Gallery und Ridinghouse, Dublin 2015. ISBN 9781905464982
  28. Cormac Rae: Despite its flaws, 'Age of Terror: Art since 9/11' is a timely reflection of artists' responses to conflict. In: DesignCurial. 21. Februar 2018, abgerufen am 4. August 2024 (englisch).
  29. EXPOSICIONES. In: museotrotsky.org.mx. Abgerufen am 27. April 2025 (spanisch).
  30. MutualArt.com. In: www.mutualart.com. Abgerufen am 22. November 2020 (englisch).

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