Figura reclinada

Figura reclinada

Henry Moore en el seu estudi cap a 1975, on s'aprecien la sèrie d'elements naturals que inspiraven les formes de les seves escultures.
Tipus	obra escultòrica

Figura reclinada és el nom que rep una sèrie d'escultures de l'artista britànic Henry Moore realitzades durant tota la seva trajectòria artística, inspirades segons el mateix Moore en: «L'escultura primitiva que estudiava en freqüents visites al Museu Britànic i de forma especial, l'escultura asteca, etrusca, de les Illes Cíclades, però també Miquel Àngel, Brancusi, Masaccio o Archipenko.»^[1]

Henry Moore consagrat com un dels més destacats escultors de l'època contemporània a nivell internacional i el més important a Anglaterra,^[2] s'equipara amb el seu art avançat del segle XX amb el de Brancusi. La figuració de la seva obra de formes arrodonides s'enquadra dins de l'escultura orgànica i morfològica, en la que la figura es perd cap a l'abstracció, les seves escultures han estat realitzades la majoria per exposar-se a l'aire lliure i amb la seva monumentalitat identificar-se amb els paisatges que les envolten. Les figures femenines, en posició reclinada presenten la superfície externa gairebé sempre amb corbes i jocs de concavitats i convexitats, aconseguint amb aquests buits o forats la visió del volum intern. Les seves formes estan tretes de l'observació de la natura, roques, petxines, paisatges als quals incorpora algun signe real del cos humà, arribant a un límit d'art abstracte.^[3]

A la dècada dels anys 1920 sorgeixen les seves primeres «figures reclinades» on expressa la seva gran atracció per la figura asteca Chac Mool de Chichén Itzá a l'estat de Yucatán.^[4] La primera vegada que va veure aquesta escultura reproduïda va ser en el llibre Altmexikanische (1922) de Walther Lehmann. A l'escultura europea la figura recolzada era una forma adoptada pels escultors des d'una tradició clàssica, on es representava amb un caràcter de sensualitat, bellesa ideal i amb un elevat erotisme. A la figura de Chac Mool, la interpretació és diferent, els ritmes segueixen una línia senzilla, el cap es troba girada cap al front, mentre el cos està en posició longitudinal, segons el mateix Moore: «girada de cara enlaire, cap al cel i les cames descendint com columnes». L'artista va incorporar en la seva obra la Figura reclinada per primera vegada el 1929 amb una talla en pedra d'Hornton després d'unes proves realitzades a partir de 1926. Va saber integrar en les seves «figures recolzades» la combinació de les obres asteques amb les actituds clàssiques del cos que reposa sobre un costat amb el braç aixecat, va aconseguir amb tot plegat unes escultures on l'energia es fa més intensa i aconsegueix un ric joc entre el naturalisme i l'abstracció.^[5]

L'any 1925 Henry Moore, va escriure una nota sobre la tècnica de les obres prehispàniques:

Durant els anys 1930 l'estilització a les seves figures és molt més evident i també el pas cap a l'abstracció, és quan comença a perforar el volum, a les seves versions de Figura reclinada s'adverteix la forma orgànica a les seves cames, braços, pits, abdomen, el desenvolupament dels quals marca l'espai i el buit, mentre que la grafia es troba als trets figuratius del rostre o del cos, a Moore li interessa la relació del volum amb l'espai. La Figura reclinada no l'abandona mai, és el tema obsessiu de Henry Moore, és la recreació de la presència de l'ésser humà a la natura, es transforma amb el temps, però en una posició fixada, fins i tot arriba un moment en què «solament l'actitud es transparenta en el volum».^[7]

Les escultures de Moore van ser treballades en diferents materials des de l'humil guix, a la talla directa de fusta i pedra, ciment i bronzes. Va mantenir la forma de reclinada, encara que va passar de la imatge robusta, compacta i realista a nombroses variacions de mida i d'estètica, d'un llenguatge primitiu a formes ondulants, a perforar l'escultura, a descompondre-la en diverses peces i a arribar a l'art abstracte: «Només perquè crec que així puc mostrar el contingut psicològic humà de la meva obra amb la més gran franquesa i intensitat.»^[8]

El canvi dels materials es va produir principalment després de 1950, quan va deixar la talla de la pedra i fusta per dedicar-se, gairebé exclusivament, al modelatge i passat a bronze de les seves peces, tanmateix va continuar fent peces monumentals en aquest últim material com a les grans «figures reclinades en dos i tres peces».^[9]

Existeixen sis volums de catàleg raonat sobre l'escultura de Henry Moore:

• Henry Moore:Complete Sculpture.
  • Vol. 1: 1921-1948 (títol:Sculpture and Drawings) per Herbert Read.
  • Vol. 2: 1949-1954 per David Silvester.
  • Vol. 3: 1955-1964 per Alan Bowness.
  • Vol. 4: 1964-1973 per Alan Bowness.
  • Vol. 5: 1974-1980 per Alan Bowness.
  • Vol. 6: 1981-1986 per Alan Bowness; edició revisada el 1999 per Lund Humphries.

L'abreviatura LH és la utilitzada al catàleg raonat d'escultures de Moore publicat per Lund Humphries i són els números de referència que s'utilitza a la següent llista, n'hi ha al voltant de 200 peces de la Figura reclinada. Sense comptar les diverses còpies en diferents materials o maquetes d'una mateixa obra.

Imatge	Catàleg raonat	Any	Títol original	Tècnica Longitud	Localització	Observacions
	LH 30	1926	Figura reclinada	Guix pintat 40,6 cm		Obra destruïda
	LH 31	1926	Dona reclinada	Bronze 40,6 cm
	LH 43	1927	Dona reclinada	Formigó 63,5 cm	Col·lecció Irina Moore
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-06-30 a Wayback Machine.	LH 59	1929	Figura reclinada	Pedra Hornton marró 53,8 cm	Leeds Art Gallery Leeds Regne Unit	Va ser la primera escultura realitzada per Moore de pedra Hornton l'any 1929 influït per la figura de mexicana de Chac Mool. Malgrat la gran similitud amb aquesta, ja que conserva l'aspecte de bloc i la posición del cap, en observar-la atentament és nota les diferències essencials en el cos i en les cames que les va canviar de posició, mentre que a la figura asteca són en angle simètric totes dues.[10] Segons l'artista: «... sabia quan la vaig acabar que era la millor escultura que havia fet fins aleshores.»Henry Moore (1968)[11]
	LH 71	1929	Figura reclinada	Alabastre 47,6 cm	Col·lecció Carlo Ponti Roma Itàlia
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 84	1930	Figura reclinada	Pedra Hornton verda 88,8 cm	National Gallery of Canada Ottawa Canadà	Una fotografia d'aquesta escultura es va reproduir en el llibre The Meaning of Modern Sculpture de R. H. Wilenski el 1932 amb el nom equivocat de Muntanyes, a causa de l'equivalència entre el cos que es representava a l'escultura amb un paisatge muntanyós. En aquesta obra Moore canvia una mica, la posició de les anteriors més semblants a la de Chac Mool. L'estructura forma uns contrasts més forts des del cap més girat als eixos verticals i horitzontals més definits, presenta un clar intent entre l'abstracció i el naturalisme, per exemple entre els peus i les mans.[12]
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-11-17 a Wayback Machine.	LH 85	1930	Figura reclinada	Mineral de ferro (siderita) 17,1 cm	Sainsbury Centre for Visual Arts Norwich Regne Unit	«Vull tenir la llibertat de trobar una raó per fer les figures reclinades i més lliure per trobar un significat per a elles. L'important per l'artista és tenir un tema que permeti provar tot tipus d'idees formals.[...] En el meu cas la figura recolzada ofereix possibilitats d'aquest tipus [...] en el tema que s'ha fet una dotzena de vegades abans, vostè és lliure d'inventar una forma nova.» Henry Moore (1968).[13]
	LH 90	1930	Figura reclinada	Pedra Corsehill 49.5cm		Perduda, segurament destruïda. N'hi ha fotografies.[14]
	LH 94	1930	Figura reclinada	Pedra Ancastert 53,3 cm	Detroit Institute of Art Detroit Estats Units
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 101	1931	Figura reclinada	Plom 43,2 cm	Col·lecció privada	Edició de sis exemplars en bronze un d'ells a l'Instituto Nacional de Bellas Artes de la ciutat de Mèxic.[15]
	LH 120a	1932	Figura reclinada	Bronze 15,2 cm
	LH 120b	1932	Figura reclinada	Pedra i formigó 21 cm
	LH 122	1932	Figura reclinada	Hormigó armat esculpit 109 cm	City Art Museum St. Louis St. Louis Estats Units	«... el formigó armat era el nou material arquitectònic. Sempre havia sentit interès pels materials, així que vaig pensar que havia d'investigar l'ús del formigó per crear escultures per si en el futur volia vincular una escultura a un edifici construït amb ell.Henry Moore (1968)»[16]
	LH 134	1933	Figura reclinada	Hormigó armat esculpit 77,5 cm	Washington University St. Louis St. Louis Estats Units	«El primer mètode que vaig provar per treballar el formigó va consistir en revestir amb aquest material una carcassa i, acte continuat polir-lo fins que s'hagués assecat. Havia de fer-lo ràpidament, perquè, en assecar-se el ciment i l'àrid arenós amb el qual estava mesclat, quedaven tan durs que totes les eines que utilitzava es desgastaven.Henry Moore (1968)»[16]
	LH 141	1934	Figura reclinada	Pedra africana (wonderstone) 15,2 cm	Col·lecció privada	Sense signar.[17]
	LH 155	1934-1935	Figura reclinada	Pedra Corsehill 62,2 cm	Fundació Henry Moore Much Hadham Regne Unit	L'escultura amb caràcter abstracte, presenta un aspecte funerari semblant a les tombes medievals que es troben en algunes esglésies angleses, la figura sembla estar embolicada amb un vel preparada per al seu enterrament.[18]
	LH 161a	1935	Figura reclinada	Bronze 7,7 cm
	LH 161b	1935	Figura reclinada	Pedra africana (wonderstone) 14 cm	Col·lecció privada Anglaterra.[19]
	LH 162	1935-1936	Figura reclinada	Fusta d'om 88,9 cm	Buffalo AKG Art Museum Buffalo Estats Units	«El gust pels forats va sorgir del desig de crear espai i formes tridimensionals. Per a mi el forat no és simplement un forat rodó. És la penetració que travessa el bloc de la part anterior a la posterior. Per a mi això va ser una revelació, un gran esforç mental. Lo difícil va ser tenir la idea de fer-ho, no l'esforç físic.»Henry Moore (1968)[20]
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-01-03 a Wayback Machine.	LH 175	1936	Figura reclinada	Fusta d'om 106,7 cm	The Hepworth Wakefield Wakefield Regne Unit	Aquesta obra forma part d'una sèrie de sis talles de fusta d'om realitzades per Moore. La peça mostra un equilibri entre la línea, la forma i l'espai, és una escultura forta i sensual. Va ser adquirida per la col·lecció permanent de l'Art Gallery de Wakefield el 1942.[21]
	LH 175a	1936-1937	Figura reclinada	Bronze 12,7 cm
	LH 178	1937	Figura reclinada	Pedra Hopton Wood 83,8 cm	Col·lecció Lois Orsuvell (Pomfret) Connecticut Estats Units
	LH 183a	1937	Figura reclinada	Bronze 18,1 cm		Edició de vuit exemplars.[22]
Imatge de l'escultura Arxivat 2013-07-16 a Wayback Machine.	LH 185	1938	Figura reclinada	Bronze 21 cm	New Walk Museum and Art Gallery Leicester Regne Unit
	LH 186a	1938	Figura reclinada	Bronze 33 cm
	LH 186d	1938	Figura reclinada	Bronze 13 cm		Edició de nou exemplars.
Imatge de l'escultura	LH 191	1938	Figura reclinada	Pedra Hornton verda 139,7 cm	Tate Gallery Londres Regne Unit	Les escultures realitzades a últims d'aquesta dècada mostren la intenció de Moore de relacionar-les amb el paisatge. En aquesta obra tallada en pedra autòctona anglesa, s'aprecia a la seva forma, les ondulacions pròpies dels turons del camp de Kent, va ser elaborada a partir de maquetes de plom i una sèrie de dibuixos preparatoris.[23] Existeix altra versió del mateix any en bronze de 13 cm d'alçada (LH 184) amb una edició de nou exemplars.[24]
	LH 192	1938	Figura reclinada	Plom 31,2 cm	Museu d'Art Modern Nova York Estats Units[25]	Model que va servir per realitzar la còpia el 1946 per la Peggy Guggenheim Collection de Venècia i posteriorment la Gran Figura reclinada (LH 192b) en versions de fibra de vidre i bronze.
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-04 a Wayback Machine.	LH 192a	1938	Figura reclinada	Bronze polit 31,5 cm	Peggy Guggenheim Collection Venècia Itàlia	L'obra exposada és una fosa, de l'any 1946, en bronze polit, reproducció permesa per la Fundació Henry Moore de l'escultura de l'any 1938. La forma fràgil i sinuosa d'aquesta escultura va marcar una nova trajectòria més lliure pel que fa a l'expressió de la seva creació.[26]
	LH 192b	1984 (Versió de l'any 1938)	Gran Figura reclinada	Fibra de vidre 10,63 metres	Fitzwilliam Museum Cambridge Regne Unit	Aquesta obra semiabstracta va ser realitzada el 1938, —original (LH192), comprat pel museu d'Art Modern de Nova York—. No va ser fins al 1983, quan l'arquitecte Ieoh Ming Pei va encarregar una ampliació gegantina de més de deu metres de longitud, se'n va realitzar una de fibra de vidre i una altra igual de bronze patinat en daurat que, l'arquitecte, va col·locar a una plaça dissenyada especialment al costat del seu edifici per a l'Oversea Chinese Banking a Singapur.[27] L'obra de fibra de vidre va ser instal·lada en un turó a la vora del lloc de treball de Moore en Perry Green. L'any 1986 va ser reemplaçada per un segon bronze i la de fibra de vidre traslladada a partir del 2004, en qualitat de préstec de la Fundació Henry Moore, al Museu Fitzwillian de Cambridge.[28]
	LH 193	1938	Figura reclinada	Bronze 14 cm		Edició de nou exemplars.[29]
	LH 197	1939	Figura reclinada tensada	Plom i corda 25,4 cm	Col·lecció privada[30]	L'any 1939 va ser el primer que Moore va construir escultures «tensades», la visita al Museu de Ciències de South Kensington, segons el mateix autor, va ser el resultat d'aquestes proves, que van resultar unes de les més abstractes realitzades per l'escultor: «Podia haver fet centenars. Era divertit, però resultava massa un experiment com per ser realment satisfactòries. El que m'excitava no era l'estudi científic d'aquests models, sinó la capacitat de mirar entremig de les cordes com en una gàbia d'ocells i veure una forma dintre d'una altra.»[30]
	LH 199a	1939	Figura reclinada tensada	Bronze i fil de llautó 26 cm
Imatge de l'escultura	LH 202	1939	Figura reclinada	Bronze 27,9 cm	Tate Gallery Londres Regne Unit	Edició de dos exemplars.[29]
	LH 203	1939	Figura reclinada	Bronze 22,9 cm	Col·lecció privada.[29]
	LH 204	1939	Figura reclinada	Bronze 25,4 cm
Imatge de l'escultura	LH 208	1939	Figura reclinada	Bronze 33 cm	Tate Gallery Londres Regne Unit
	LH 208a	1939	Figura reclinada: serp	Bronze 28,9 cm		Edició de nou exemplars.[29]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 210	1939	Figura reclinada	Fusta d'om 205,7 cm	Detroit Institute of Art Detroit Estats Units	Va ser adquirida amb fons de la Dexter M. Ferry Jr., Trust Corporation. Existeix una altra versió de l'any 1938 en bronze de 21,6 cm (LH 185).
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-03-03 a Wayback Machine.	LH 243	1944	Figura reclinada	Terracota 14,4 cm	Museum Ludwig Colònia Alemanya
	LH 245	1945	Figura reclinada	Bronze 16,5 cm
	LH 247	1945	Figura reclinada	Terracota 15,2 cm	Col·lecció privada Itàlia	Existeix una altra versió 1945-1946 de fusta d'om amb una mida de 190,5 cm (LH 263).[31]
	LH 249	1945	Figura reclinada	Terracota 16,5 cm
	LH 250	1945	Figura reclinada	Terracota 17,8 cm		Edició de set exemplars de bronze.[32]
	LH 251	1945	Figura reclinada	Bronze 17,8 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-11-17 a Wayback Machine.	LH 252	1945	Figura reclinada	Bronze 18,4 cm	Sainsbury Center for Visual Arts Norwich Regne Unit	Es troba altra peça al Mont-real Museum of Fine Art de Mont-real (Canadà).[33]
	LH 254	1945	Figura reclinada	Terracota 18,4 cm	Fundació Henry Moore[32]
	LH 255	1945	Figura reclinada	Terracota 13,3 cm	Fundació Henry Moore	Donació d'Irina Moore, 1977. Sense signar.[34]
	LH 256	1944	Figura reclinada	Bronze 40,6 cm		Edició de set exemplars.[32]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 257	1945	Figura reclinada	Bronce 42 cm	Museu d'Israel Jerusalem Israel|
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-03-03 a Wayback Machine.	LH 260	1945-1946	Figura reclinada	Bronze 16,5 cm	Staatsgalerie Stuttgart Stuttgart Alemanya|
	LH 261	1946	Figura reclinada	Terracota 43,2 cm		Existeix una altra versió de l'any 1945 en terracota i amb una mida de 19,1 cm. (LH 253).[35]
	LH 262	1945-1946	Figura commemorativa	Pedra Hornton 142,2 cm	Dartington Hall Devon Regne Unit	Aquesta Figura reclinada va ser realitzada en memòria de Christopher Martin, amic de l'escultor. Segons el propi Moore (1955), la figura:«... ha trobat un marc perfecte els jardins de Dartington Hall. Està situada en una elevació del terreny, i quan s'és a prop i s'observa la forma amb relació a la vista, hom s'adona que el genoll aixecat repeteix o imita la suau ondulació del paisatge. Jo volia que transmetés una sensació de permanent tranquil·litat, una sensació de la que han estat eliminades l'agitació i la inquietud de l'existència humana, i tot el temps que vaig estar treballant en aquesta figura era molt conscient que estava fent un monument per al paisatge anglès.»[36] Existeix altre versió de l'any 1945 Figura reclinada en terracota amb 17,8 cm d'altura (LH 242).
	LH 266	1946-1947	Figura reclinada	Pedra Hornton marró 68,6 cm
	LH 268a	1948	Figura reclinada	Bronze 19 cm
	LH 273	1949	Figura reclinada	Pedra Hornton 76 cm		Existeix una altra versió de l'any 1945 en bronze y de 20,3 cm (LH 246)
	LH 292	1950	Model de treball per a Figura reclinada: Festival	Bronze 43 cm	Fundació Henry Moore	Sense signar. Donació de l'artista, 1977.
	LH 292a	1950	Maqueta pequeña nº 1 para Figura reclinada	Bronze 24 cm	Galeria d'Arte d'Ontario Toronto Canadà	Donació a la galeria el 1985 per Walter Carsen.[37]
	LH 292b	1950	Maqueta pequeña nº 2 para Figura reclinada	Bronze 21 cm
	LH 293	1951	Figura reclinada: Festival	Bronze 228,5 cm	Galeria Nacional d'Art Modern d'Escòcia Edimburg Regne Unit	Aquesta escultura de la que hi ha diverses còpies, una d'elles al Jardí de les Teuleries a París, va ser encarregada per l'Arts Council of Great Britain per al Festival Britànic de 1951. Presenta unes inscripcions com a «teranyines» que reforcen tota la topografia del cos de la figura, mentre es juxtaposen elements doblegats amb suaus línies ondulants. Una altra versió datada el 1951 de guix i amb una mida de 105,5 cm es conserva a la Tate Gallery (Londres).[38][39] «La Figura recolzada: Festival és potser la meva primera escultura en què l'espai i la forma són completament dependent un de l'altre i on estan inseperablement units. Havia assolit el punt en el qual volia que les meves escultures fossin realment tridimensionals. Quan vaig començar a practicar forats a les meves escultures, aquests tenien un caràcter autònom. Ara, l'espai i la forma estan tan naturalment fosos que formen una unitat.»Henry Moore [40]
Imatge de l'escultura Arxivat 2015-11-23 a Wayback Machine.	LH 298	1951	Figura reclinada: forma interna/externa	Bronze 53,5 cm	Mont-real Museum of Fine Arts Mont-real Canadà	Edició de nou exemplars.[41]
	LH 299	1953-1954	Figura reclinada: forma externa	Bronze 213,5 cm	Albert Ludwigs Universitat Freiburg Alemanya	Aquesta escultura es va treballar sobre el model LH 298, que posseïa una figura interna separada, en principi també es va realitzar per a aquesta obra de mida més gran, però finalment l'autor va decidir deixar-la només amb la forma externa. Segons Henry Moore: «El més interessant per a mi, és que la forma interior continua estant present implícitament.»[42] Hi ha d'altres còpies a Museu d'Israel (Jerusalem);[43] Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires);[44] i a la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea (Roma).[45] Edició total de sis exemplars.[41]
	LH 327	1952	Figura reclinada	Bronze 20,5 cm		Edició de nou exemplars.[46]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 329	1953	Figura reclinada nº 2	Bronze 91,5 cm	Museu d'Israel Jerusalem Israel	Escaiola amb color, sense signar a la Fundació Henry Moore; en bronze a Dublín City Gallery The Hugh Lane,[47] i a Winnipeg Art Gallery a Winnipeg (Canadà).[48] Edición de set exemplars.[49]
	LH 330	1952	Figura reclinada nº 3	Bronze 21 cm		Edició de nou exemplars.[49]
	LH 331	1952	Figura reclinada fragment	Bronze 14 cm		Edició de nou exemplars.[49]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 332	1954	Figura reclinada nº 4	Bronze 59,4 cm	Museu Thyssen-Bornemisza Madrid Espanya	N'hi ha còpies al Musée d'Art moderne (Brussel·les),[50] i al Metropolitan Museum of Art (Nova York).[51] Edició total de set exemplars.[46]
	LH 332a	1953	Figura reclinada vestida	Bronze 16,5 cm
	LH 334	1953	Figura reclinada prima	Bronze 15 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 335	1952	Maqueta para Figura reclinada vestida	Bronze 16,5 cm	The Israel Museum Jerusalem Israel
	LH 336	1952-1953	Figura reclinada vestida	Bronze 169 cm	Hirshhorn Museum and Sculpture Garden Washington DC Estats Units	Hi ha quatre edicions amb segell «Moore». Després del seu viatge a Grècia el 1951, va realitzar aquesta escultura vestida, primera d'una sèrie amb aquesta característica, influïda per la visió de les escultures del Partenó, així encara quan manté el posat de l'escultura de Chac-mool la roba prové de la tècnica grega.[52] «En aquesta figura he intentat utilitzar la roba des del que crec és un punt de vista escultòric. I la meva primera visita a Grècia el 1951 potser va contribuir a reforçar aquest propòsit. Així que vaig aprofitar l'oportunitat per fer aquesta figura vestida en bronze. La draperia pot subratllar la tensió en una figura, perquè on la forma empeny enfora -com a les espatlles, les cuixes, els pits, etc.- pot posar-s'hi tensa, quasi com una bena.»Henry Moore (1955) Cita en Sculpture in the Open Air, Londres:Robert Melville
	LH 337	1954	Figura reclinada nº 6	Bronze 22 cm		L'escultura original del model en guix va ser donada, per Henry Moore el 1974, a la Galeria d'Art d'Ontario, a Toronto (Canadà).[37]
	LH 402	1956	Figura reclinada	Bronze 244 cm	Akademie der Kunste Berlín Alemanya	Versions a l'Art Gallery of Western Australian, Perth (Austràlia),[53] i a Sainsbury Centre for Visual Arts a Norwich (Regne Unit).[54] Edició de vuit peces.[55]
Imatge de l'escultura Arxivat 2015-11-22 a Wayback Machine.	LH 411	1956	Figura reclinada vestida	Bronze 16,5 cm	Mont-real Museum of Fine Arts Mont-real Canadà	Hi ha altra versió posterior de 73,5 cm (LH 412)
	LH 411a	1956	Figura reclinada: Goujon	Bronze 24 cm		Edició de nou peces.[56]L'escultura original del model en guix va ser donada, per Henry Moore el 1974, a la Galeria d'Art d'Ontario, a Toronto (Canadà).[37]
Imatge de l'escultura Arxivat 2014-08-13 a Wayback Machine.	LH 412	1957	Figura reclinada vestida	Bronze 73,5 cm	Open Air Museum Hakone Japó	Altra còpia a Pola Museum Art Hakone (Japó).[57] Edició de onze peces.[56]
	LH 413a	1957	Maqueta per a Figura reclinada	Bronze 21,5 cm		Hi ha una altra versió de 70 cm (LH413), amb una edició de dotze peces.[58]
	LH 414	1957	Maqueta per a Figura reclinada de la UNESCO	Bronze 22 cm		Hi ha tres versions, una d'elles a la Tate Gallery (Londres).[59]
	LH 415	1957	Obra sobre el model per a Figura reclinada de la UNESCO	Bronze 239 cm	Kunsthaus Zúric Suissa	Altra còpia a Stedelijk Museum Amsterdam[60] Edició de sis còpies.[61]
Imagen de la escultura Arxivat 2014-04-09 a Wayback Machine.	LH 416	1957-1958	Figura reclinada per la UNESCO	Marbre travertí 508 cm	Sede de la UNESCO París França	Henry Moore va rebre el 1957 l'encàrrec d'una escultura per col·locar-la davant de l'edifici de la UNESCO a París, després de diversos dibuixos i esbossos, va decidir realitzar una Figura reclinada i eliminar com a material el bronze, per ser el color massa fosc davant els vidres de la façana, va escollir el marbre travertí de textura rugosa que també havia estat usat a la construcció de l'edifici. L'arquitecte Marcel Breuer havia suggerit una mida de vuit metres de longitud, però Moore va decidir fer-la finalment de cinc, amb això, també va ser la més gran de les seves escultures realitzades en pedra. L'obra va ser realitzada a la vora de Carrara i va contar per tallar-la amb l'ajut de l'empresa Henraux. Va enviar un model de treball i va visitar diverses vegades els tallers durant l'any que va durar la seva realització. L'obra finalitzada el 1958, va ser traslladada a París en quatre peces, a causa del seu gran pes de trenta-nou tones.[62][63]
	LH 429	1956	Maqueta per a Dona reclinada vestida	Bronze 18 cm
	LH 430	1957	Figura reclinada fragmentada	Bronze 19 cm	Museu Ashmolean Oxford Regne Unit	Aquesta escultura continua mostrant, Moore, l'interès pel tema de la draperia a les vestidures i la influència de les figures «amputades» gregues, aquesta figura reclinada presenta tan sols el fragment del cos central cobert amb vestidures, amb cert semblant a l'Afrodita que va formar part del frontó oriental del Partenó, conservada al Museu Britànic.[64]
	LH 431	1957-1958	Dona reclinada vestida	Bronze 208,5 cm	Pinakothek der Moderne Múnic Alemanya	Edició de 6 + 1. Còpies a Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart (Alemanya),[65] i a Sainsbury Centre for Visual Arts, Norwich (Anglaterra),[66]
	LH 452	1959-1964	Figura reclinada	Fusta d'om 261,5 cm	Fundació Henry Moore	Sense signar. Donació d'Irina Moore, 1977. Segons Henry Moore va comentar, li agradava treballar la fusta d'om per l'interès que representava treballar amb una fusta d'un arbre viu, si la fusta procedeix d'un arbre mort, no té qualitat i amb el temps es podreix.[67]
	LH 455	1960	Figura reclinada: bol	Bronze 28 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2014-09-05 a Wayback Machine.	LH 456	1959-1960	Figura reclinada pedestal	Bronze 130 cm	Didrichsen Art Museum Hèlsinki Finlàndia	Altra còpia al Museo de Bellas Artes Caracas (Veneçuela).[68] Edició de nou exemplars.[69]
	LH 457a	1959	Maqueta per a Figura reclinada de dues peces nº 1	Bronze 16 cm		Hi ha una altra versió.
	LH 457	1959	Figura reclinada dues peces nº 1	Bronze 193 cm	Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg Alemanya	«És una barreja de formes rocoses i muntanyes adites amb la figura humana... Dividir la figura en dues parts em va permetre fer moltes més variacions tridimensionals que si s'hagués tractat d'una peça monolítica.»Henry Moore[70]Altres còpies a Open Air Museum Hakone (Japó);[71] a Parc d'escultures de Glenkiln Dumfries i Galloway (Escòcia);[72] i a Chelsea College of Art & Desing Londres (Anglaterra).[73]
	LH 458	1960	Figura reclinada dues peces, nº 2	Bronze 259 cm	Museu Kröller-Müller Otterlo Països Baixos	Signatura amb segell Moore [0/7]. Donació de l'artista a la Fundació Henry Moore. Una còpia es troba a la Scottish National Gallery of Modern Art, Edimburg (Anglaterra).[74] Aquesta escultura representa la unió entre la figura i el paisatge. Fragmentar la peça fa semblar que ella mateixa acaba consumida per les forces de la natura, la base d'aquestes escultures és com el recordatori de la presència transitòria humana que contrasta amb la resistència dels elementes.[75]
	LH 464	1960	Maqueta per a Figura reclinada	Bronze 21 cm
	LH 473	1960	Figura reclinada dues peces maqueta nº 1	Bronze 24 cm
	LH 474	1961	Figura reclinada dues peces maqueta nº 2	Bronze 26,5 cm
	LH 475	1961	Figura reclinada dues peces maqueta nº 3	Bronze 20,5 cm		Existeix altra versió de 373 cm (LH 517)
	LH 476	1961	Figura reclinada dues peces maqueta nº 4	Bronze 21 cm
	LH 477	1962	Figura reclinada dues peces maqueta nº 5	Bronze 15 cm
	LH 478	1961	Figura reclinada dues peces nº 3	Bronze 239 cm	Sainsbury Centre for Visual Arts Norwich Regne Unit	Edició de set exemplars.[67] Una còpia es troba a Brandon Estate, Londres.[76]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-04 a Wayback Machine.	LH 479	1961	Figura reclinada dues peces nº 4	Bronze 109 cm	Stedelijk Museum Amsterdam Països Baixos	Edició de vuit exemplars.[77] Una còpia a Winnipeg Art Gallery Winnipeg (Canadà).[78]
	LH 489	1961	Figura reclinada encogida	Bronze 14,5 cm		Existeix una altra versió de 1961-1969 realitzada en marbre travertí amb una mida de 190 cm (LH 489a) a la col·lección de Lord i Lady Rayne (Londres).[79]
	LH 489b	1961	Figura reclinada encogida nº 2	Bronze 13,5 cm
	LH 500	1961-1962	Figura reclinada tres peces nº 1	Bronze 287 cm	Dorchester Square Mont-real Canadà	Edició de set exemplars. Una còpia a Corniche Road, Jeddah (Aràbia Saudita).[80]
	LH 501	1962	Figura reclinada tres peces maqueta nº 2	Bronze 21,5 cm
	LH 513	1963	Figura reclinada tres peces nº 2 puntal de pont	Bronze 251,5 cm	Museu Hirshhorn i Jardí d'Escultures Washington D.C. Estats Units	D'aquesta escultura s'han produït sis exemplars, entre les que es troben el de la Fundació Henry Moore, el de la Tate Gallery de Londres,[81] i a la Gallery David Winton Bell, Providence (Estats Units).[82] L'anomenar l'escultura «puntal de pont» va ser per les diferents perspectives que suggereix l'obra segons del lloc on sigui observada, a l'alçada de la vista amb la seva base forma una sèrie d'arcs o ponts que, segons Henry Moore, li recordava el pont de Waterloo des de l'embankment, on passava sovint l'artista.[83]
	LH 513a	1963	Figura reclinada tres peces	Bronze 23 cm
	LH 517	1963-1964	Figura reclinada dues peces nº 5	Bronze 373 cm	Kenwood House Londres Regne Unit	Còpies a Museu Louisiana of Modern Art, Humlebaek (Dinamarca),[84] i a Ruhfestspielhaus, Recklinghausen (Alemanya).[85]
	LH 518	1963-1965	Model de treball per a Figura reclinada: Lincoln Centre	Bronze 427 cm	Charing Cross Hospital Londres Regne Unit	Edició de dos exemplars.[86]. Vista des de la part posterior de l'esquena, aquesta escultura guarda una certa semblança amb les grans banyistes del pintor francès Cézanne. Moore es proclamava un gran admirador d'aquest artista i del que havia comprat el 1961 el petit oli titulat Tres banyistes.[87]
Imatge de l'escultura Arxivat 2013-01-22 a Wayback Machine.	LH 519	1963-1965	Figura reclinada	Bronze 855 cm	Lincoln Center for the Performing Arts Nova York Estats Units	«Sens dubte, sabia que l'escultura s'erigiria en un gran estany. M'havien dit que estaria a una profunditat de 35 cm. Per això, en fer la peça, la vaig concebre pensant que la base quedaria submergida a aquesta alçada. Però de fet, l'aigua no pot assolir aquest nivell sense desbordar-se [...] l'obra mai no s'ha vist tal com jo la vaig planejar.Henry Moore(1968)»[88]
	LH 520	1964	Figura reclinada dues peces maqueta nº 6	Bronze 24 cm
	LH 547	1966	Figura reclinada dues peces maqueta nº 8	Bronze 24 cm		L'escultura original del model en guix va ser donada, per Henry Moore el 1974, a la Galeria d'Art d'Ontario, a Toronto (Canadà).[37]
	LH 557	1966	Figura reclinada	Marbre blanc 114 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2013-01-22 a Wayback Machine.	LH 564	1966	Maqueta per a Figura reclinada: capa	Bronze 12 cm	Metropolitan Museum of Art Nova York Estats Units	Existeix altra versió de 1967 Figura reclinada:capa de 37 cm (LH 565).
	LH 575a	1967	Maqueta per a Figura reclinada dues peces nº 9	Bronze 23 cm		Existeix altra versió.
	LH 576	1968	Figura reclinada dues peces nº 9	Bronze 249 cm	M. H. de Young Memorial Museum San Francisco Estats Units	Edició de set exemplars.[89]Còpies al Museu Norton Simon a Pasadena, (Estats Units),[90] a la Biblioteca Nacional d'Austràlia a Canberra, (Austràlia),[91] i en Kansas City Sculpture Park a Kansas City, (Estats Units)[92]
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-09-05 a Wayback Machine.	LH 580b	1968	Maqueta per a Figura reclinada dues peces nº 10	Bronze 12,7 cm	City Museum of Contemporary Art Hiroshima Japó
	LH 603	1969	Figura reclinada: puntes	Bronze 16 cm
	LH 604	1969	Maqueta per a Figura reclinada dues peces: puntes	Bronze 14 cm
	LH 606	1969-1970	Figura reclinada dues peces: puntes	Bronze 365 cm	Hofgarten Dusseldorf Alemanya	Edició de set exemplars, més una la 0/7 a la Fundació Henry Moore, donada por l'artista el 1977.[93] Altres còpies es troben a la Pinakothek der Moderne, Múnic (Alemanya),[94] i a l'Open Air Museum Hakone (Japó).[95] Aquesta escultura presenta connotacions sexuals i també s'aprecia alguna evocació militar, els membres en forma de puntes s'han comparat amb formes semblants a cartutxos d'artilleria, membres amputats o penis.[96]
	LH 607	1969	Maqueta Figura reclinada	Bronze 15 cm
	LH 608	1969-1970	Figura reclinada	Bronze 243 cm	Museu d'Art de Tel-Aviv Tel-Aviv Israel	Edició de sis exemplars. Entre aquestes còpies hi ha una a Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek (Dinamarca),[97] i altra a Open Air Museum Hakone (Japó).[98]
	LH 609	1969	Maqueta per a Figura reclinada: cama en arc	Bronze 18 cm		Existeix altra versió
	LH 610	1969-1970	Figura reclinada: cama en arc	Bronze 442 cm	Centre Cultural de Belém Lisboa Portugal	Edició de sis exemplars.[99] Còpies a Teheran Museum of Contemporary Art, Teheran (Iran),[100] a l'Open Air Museum, Hakone (Japó),[101] i al Musee d'art et d'Histoire, Ginebra (Suïssa).[102]
Imatge de l'escultura Arxivat 2015-12-05 a Wayback Machine.	LH 628	1972	Figura reclinada quatre peces	Bronze 74 cm	Kunstmuseum Basilea Suïssa	Mateixa versió en mida més petita, que la de referència LH 629.
	LH 629	1972-1973	Gran Figura reclinada quatre peces	Bronze 402 cm	Louise M. Davies Symphony Hall San Francisco Estats Units	Edició de set exemplars. Una còpia a Yamanashi Prefectural Museum of Art, Kofu (Japó).[103] i una altra a Lamont Library, Harvard University, Cambridge (Estats Units).[104]«Hi ha tres actituds fonamentals en la figura humana. Una és dreta, una altra seguda i la tercera reclinada. Però de les tres, la reclinada es pot recolzar sobre qualsevol superfície. És lliure i estable alhora... a més a més, indica repòs. Henry Moore (1968)»[105].
	LH 642	1974	Figura reclinada: faldilla d'os	Bronze 27 cm		Existeix altre versió de l'any 1975 en marbre travertí de 157 cm (LH 643), donada per l'artista a la Fundación Henry Moore l'any 1977.[106]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-04 a Wayback Machine.	LH 653	1975	Maqueta per a Figura reclinada tres peces: vestida	Bronze 25 cm	National Gallery of Modern Art Nova Delhi India	L'escultura feta en diverses peces que estan disposades en una relació mútua és una cosa del que sempre he estat especialment conscient com a escultor. Les distàncies entre les diferents peces d'una escultura, si són incorrectes, ho notaria immediatament.Henry Moore (1980)[107]
Imatge de l'escultura Arxivat 2014-11-11 a Wayback Machine.	LH 654	1975	Figura reclinada tres peces: vestida	Bronze 112 cm	Didrichsen Art Museum Hèlsinki Finlàndia	És la mateixa versió que la LH 653 però de mida més gran. Altres còpies a Kagoshima City Museum of Art, Kagoshima (Japó),[108] a Freiaparken, Oslo (Noruega),[109] i a Scotney Castle, Lamberhurst (Regne Unit).[110]
	LH 655	1975	Figura reclinada tres peces: vestida	Bronze 447 cm	Sodra Kungsgatan Gävle Suècia	Edició de set exemplars. És la mateixa versió que la LH 653 però la de mida més gran. Altres còpies a Theran Museum of Contemporary Art, Teheran (Iran),[111] i a Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek (Dinamarca).[112] Les meves escultures de dos i tres peces tenen l'espai entre cada part, que per a mi és el mateix que espaiar el genoll del peu. Aquest espai entre cada peça és molt important i hauria de mirar-se com un tros de forma o contorn, exactament igual, que el material mateix.Henry Moore (1980)[107]
	LH 656	1975	Maqueta per a Figura reclinada: forats	Bronze 27 cm		Existeix altra versió de l'any 1976 en fusta d'om de 222 cm (LH 657) a la Fundació Henry Moore donada por l'artista el 1977. És l'última figura en fusta en gran escala de l'escultor, la van tallar els seus ajudants a partir de la maqueta de Moore, i presenta unes línies més suaus que en altres versions anteriors i les formes tendeixen a ser més arrodonides.[113]
	LH 666	1975	Figura reclinada dues peces: forats	Bronze 22 cm	Col·lecció particular (Hong Kong)	Existeix una altra versió de l'any 1975 en marbre blanc de 128 cm (LH 667).
	LH 668	1975	Figura reclinada dues peces: bust	Bronze 19 cm	Cole·lecció particular (Estats Units)	Existeix una altra versió de l'any 1975 en marbre blanc de 108 cm (LH 669)
	LH 672	1975	Figura reclinada: aranya	Bronze 18 cm		Edició de nou exemplars.
	LH 673	1975	Maqueta per a Figura reclinada: angles	Bronze 23,5cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2014-08-13 a Wayback Machine.	LH 675	1975	Figura reclinada: angles	Bronze 218 cm	Open Air museum Hakone Japó	Edició de nou exemplars. Un d'ells a l'Art Gallery of New South Wales, Sydney (Austràlia).[114]
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-04 a Wayback Machine.	LH 676	1975	Maqueta per a Figura reclinada: suport	Bronze 28 cm	Queenslaand Art Gallery Brisbane Austràlia|
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 677a	1982	Figura reclinada	Bronze 236 cm	Foundation Pierre Gianadda Martigny Suïssa	Existeixen nou còpies. Una d'elles a Museo de Arte Contemporáneo, Caracas (Veneçuela).[115]
	LH 678	1975	Maqueta per a Figura reclinada tres peces	Bronze 18cm
	LH 685	1975	Figura reclinada dues peces: sense braços	Bronze 61cm		Edició de nou exemplars. Existeix una altra versió de l'any 1977 en granit negre de 222 cm (LH 686)
	LH 688	1976	Figura reclinada corba: llisa	Bronze 21cm		Edició de nou exemplars. Existeixen dues versions, la més gran de l'any 1977 en marbre negre, Figura reclina corba de 144 cm (LH 689) a una col·lecció particular dels Estats Units.[116]
	LH 690	1976	Maqueta per a Figura reclinada: una cama	Bronze 23 cm		Existeix una altra versió de l'any 1976 en granit negre de 185 cm (LH 691). He usat molts materials durs semblants al granit, en escultures petites, però en mida gran no ho vaig utilitzar fins que vaig fer aquesta figura. Sens dubte hi ha alguna cosa en la resistència de la pedra dura que li dona un caràcter definitiu que no acostuma a tenir un material tou.[117]
	LH 692	1976	Figura reclinada dues peces: prima	Bronze 25 cm		Edició de nou exemplars.
	LH 693	1976	Figura reclinada: prima	Bronze 26 cm		Edició de nou exemplars.
	LH 694	1976	Figura reclinada dues peces: doble cercle	Bronze 22 cm		Edició de nou exemplars.
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-06 a Wayback Machine.	LH 695	1976	Figura reclinada dues peces: doble cercle	Bronze 119 cm	The Museum of Modern Art Toyama Japó
	LH 704	1976	Figura reclinada vestida	Bronze 20 cm		Existeixen dues versions més grans. (LH 705 i LH 706)
	LH 705	1976-1979	Figura reclinada vestida	Bronze 99 cm	Civic Centre Art Castleford Regne Unit	Edició de nou exemplars. Entre ells el de la The University Art museum, Tokio (Japó),[118] i a la Rozelle House Gallery, Ayr (Estats Units),[119]
	LH 706	1978	Figura reclinada vestida	Marbre travertí 182 cm	Fundació Henry Moore[120]
	LH 707	1976	Figura reclinada: mà	Bronze 19 cm		Existeixen dues versions la més gran de 1979 (LH 709) y una altra, en guix amb color, es troba a la Fundació Henry Moore donada per l'artista el 1977.[121]
	LH 709	1979	Figura reclinada: mà	Bronze 221 cm	Moorweide Hamburg Alemanya	Edició de nou exemplars. Un a Iwaki City Art Museum, Iwaki (Japó),[122] altre a Ho-Am Art Museum, Seül (Corea del Sud),[123] i a United Nations Headquarters Nova York (Estats Units).[124] La inspiració per a aquesta escultura la va tenir l'artista quan recollia fragments de sílex a la seva casa de pagès, la primera maqueta la va realitzar petita perquè li cabés a la mà, va treballar amb plastilina i finalment la va passar a guix. Moore va explicar: «En les meves figures reclinades, sovint he tallat una mena de cama avançada —la cama que està mès amunt en l'escultura es projecta sobre la cama de sota, la qual cosa li dona un sentit d'ofensiva i de poder— com si la branca grossa d'un arbre s'allunyés del tronc central.»[125]
	LH 710	1976	Figura reclinada cames creuades	Bronze 20 cm		Edició de nou exemplars.
	LH 711	1976	Figura reclinada: matriu	Bronze 20 cm
	LH 712	1976	Figura reclinada: melic	Bronze 20 cm		Edició de set exemplars.
	LH 720	1977	Figura reclinada tres peces maqueta nº 5	Bronze 25 cm
	LH 721	1977	Figura reclinada: cama dreta	Bronze 27 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2012-09-05 a Wayback Machine.	LH 723	1977-1979	Model de treball per a Figura reclinada: faldilla d'os	Bronze 69 cm	City Museum of Contemporary Art Hiroshima Japó
	LH 732	1977	Figura reclinada: base cuneïforme	Bronze 16,5 cm		Existeixen altres dues versions.
	LH 734	1979-1980	Figura reclinada prima	Marbre blanc 196 cm	Fundació Henry Moore	L'escultura realitzada en un marbre blanc sembla representar el memento mori —un recordatori de la mortalitat—, les línies són suaus i rítmiques, però la sensació és que va intentar representar un cos amb aspecte consumit, de la pell semblen sortir els ossos, just en el centre de la figura, com si fos el moment en què la carn torna a integrar-se amb la natura. Henry Moore ja havia realitzat diversos dibuixos, en la dècada del setanta del segle xx, on s'observen aquest mateix aspecte semblant a l'os.[126]
	LH 739	1977	Figura reclinada: pedrenyal	Bronze 21 cm		Edició de nou exemplars.
	LH 749a	1978	Maqueta per a Figura reclinada: ala	Bronze 16 cm		Existeix una altra versió de l'any 1978 en marbre travertí, Figura reclinada: ala de 137 cm (LH 750).
	LH 751	1978	Maqueta per a Figura reclinada nº 7	Bronze 20 cm
	LH 752	1980	Figura reclinada nº 7	Bronze 90 cm
	LH 755	1978	Maqueta per a Figura reclinada dues peces: tall	Bronze 21 cm
	LH 757	1970-1979	Maqueta per a Figura reclinada dos peces: tall	Bronze 94,9 cm	City of Itochu Building Osaka Japó
	LH 758	1979-1981	Figura reclinada dos peces: tall	Bronze 470 cm	Yorkshire Sculpture Park Wakefield Regne Unit	Còpies al Palais de la Musique et des Congres de Strasbourg, Estrasburg (França),[127] i a l'Open Air Museum, Hakone (Japó).[128]
	LH 777	1979	Figura reclinada: cames en punta	Bronze 23 cm
	LH 794	1970-1979	Figura reclinada: cap petit	Bronze 13,5 cm
	LH 803	1980	Figura reclinada: faldilla de petxina	Bronze 185 cm
	LH 805	1980	Figura reclinada: faldilla	Bronze 15 cm
	LH 808	1980	Dona reclinada nº 1	Bronze 25 cm
Imatge de l'escultura Arxivat 2016-03-03 a Wayback Machine.	LH 809	1981	Dona reclinada: colze	Bronze 86,5 cm	Beverbrook Art Gallery Fredericton Canadà
	LH 810	1981	Dona reclinada: colze	Bronze 221 cm	Leeds Art Gallery Leeds Regne Unit	L'escultura va ser creada per a la seva exposició a l'entrada de la Galeria d'Art de Leeds, la inauguració de la qual va tenir lloc l'any 1982 i on s'exhibeixen una gran quantitat d'obres de l'artista. En un primer moment s'havia pensat en una escultura en posició vertical, però Moore va preferir l'horitzontalitat de la seva Dona reclinada: colze, de formes arrodonides i amb el bronze polit al màxim, que contrasta amb les parets de pedra calcària i línies rectes de l'edifici.[129]
	LH 811	1980	Dona reclinada nº 2	Bronze 29 cm
	LH 815	1981	Figura reclinada vestida: genoll	Bronze 19 cm
	LH 823	1981	Figura reclinada dues peces: arc	Bronze 20,5 cm
	LH 824	1981	Figura reclinada: rostre pla	Bronze 18,5 cm

• Borrás, Maria Lluïsa. «Henry Moore, pare de l'escultura britànica actual». A: Henry Moore. Barcelona: Fundació “la Caixa”, 2006. ISBN 978-84-7664-906-0. 
• Bozal, Valeriano. «La escultura occidental». A: Historia del Arte Tomo II (en castellà). Barcelona: Carroggio, 1983. ISBN 84-7275-313-7. 
• Eustace, Suzanne. «Obres». A: Henry Moore. Barcelona: Fundació "La Caixa", 2006. ISBN 978-84-7664-906-0. 
• Feldman, Anita. «Moore i Espanya, humanisme en la modernitat». A: Henry Moore. Barcelona: Fundació "La Caixa", 2006. ISBN 978-84-7664-906-0. 
• Flynn, Tom. El cuerpo en la escultura (en castellà). Madrid: Akal, 2002. ISBN 978-84-4601-154-5. 
• Heard Hamilton, George. «Las escuelas y los maestros independientes». A: Pintura y Escultura en Europa 1880-1940 (en castellà). Madrid: Cátedra, 1989. ISBN 84-376-0230-0. 
• Hedgecoe, John. Henry Moore Una visión monumental (en castellà). Singapur: Taschen, 2005. ISBN 3 8228 4159 5. 
• Lewison, Jeremy. Henry Moore 1909-1986 (en castellà). Colonia: Taschen, 2007. ISBN 978-3-8228-5328-3. 
• Mitchinson, David; Russoli, Franco. Henry Moore con comentarios del artista (en castellà). Barcelona: Polígrafa, 1981. ISBN 84-343-0331-0. 
• Preckler, Ana María. Historia del Arte Universal de los siglos XIX y XX Volumen 2 (en castellà). Madrid: Complutense, 2003. ISBN 978-84-7491-707-9. 
• Treves, Toby. «Moore i l'escultura prehispànica». A: Henry Moore. Barcelona: Fundació "La Caixa", 2006. ISBN 978-84-7664-906-0.