Halaman ini berisi artikel tentang grup musik heavy metal. Untuk debut eponim mereka, lihat Slipknot (album). Untuk penggunaan lainnya, lihat Slipknot (disambiguasi).
Slipknot adalah grup musik heavy metal Amerika yang dibentuk di Des Moines, Iowa, pada tahun 1995 oleh perkusi Shawn Crahan, drummer Joey Jordison dan bassis Paul Gray. Setelah beberapa kali perubahan lineup di tahun-tahun awal, band ini menetap pada sembilan anggota selama lebih dari satu dekade: Crahan, Jordison, Gray, Craig Jones, Mick Thomson, Corey Taylor, Sid Wilson, Chris Fehn, dan Jim Root. Gray meninggal pada 24 Mei 2010, dan digantikan selama 2011-2014 oleh gitaris Donnie Steele. Jordison diberhentikan dari grup pada 12 Desember 2013. Steele pergi selama sesi rekaman untuk .5: The Grey Chapter. Grup musik ini menemukan pengganti di Alessandro Venturella pada bass dan Jay Weinberg pada drum. Setelah kepergian Jordison, pada Desember 2013 satu-satunya anggota pendiri di lineup saat ini adalah pemain perkusi Crahan. Fehn juga diberhentikan dari grup pada Maret 2019 sebelum penulisan We Are Not Your Kind.
Slipknot terkenal dengan citranya yang menarik perhatian, gaya musik yang agresif, dan pertunjukan langsung yang energik dan kacau.[1][2] Grup musik ini dengan cepat menjadi terkenal setelah merilis album debut Slipknot mereka pada tahun 1999. Album lanjutan tahun 2001, Iowa, meskipun nadanya lebih gelap, membuat grup musik ini lebih populer. Setelah jeda singkat, Slipknot kembali pada tahun 2004 dengan Vol. 3: (The Subliminal Verses), sebelum hiatus lagi dan kembali pada tahun 2008 dengan album keempatnya, All Hope Is Gone, yang debut di nomor satu di tangga lagu Billboard 200. Setelah jeda panjang lainnya, Slipknot merilis album studio kelima, .5: The Grey Chapter, pada tahun 2014. Album studio keenam mereka, We Are Not Your Kind, dirilis pada 9 Agustus 2019.[3] Grup musik ini telah merilis dua album live berjudul 9.0 : Live dan Day of the Gusano: Live in Mexico, sebuah album kompilasi berjudul Antennas to Hell, dan lima DVD live. Grup musik ini telah menjual 30 juta rekaman di seluruh dunia.[4]
Sejarah
Latar Belakang (1991–1995)
Pada tahun-tahun sebelum Slipknot terbentuk, keadaan keanggotaan grup yang berubah-ubah terjadi di seluruh scene heavy metal di Des Moines, Iowa. Pada tahun 1991, grup musik heavy metal terbesar di Des Moines adalah Atomic Opera, dengan Jim Root pada gitar.[5] Drummer Joey Jordison mendirikan sebuah grup musik thrash metal bernama Modifidious, bermain di sebuah klub bernama Runway. Modifidious dibuka untuk Atomic Opera pada 1 Desember 1991, di Runway, setelah itu gitaris mereka pergi ke Atomic Opera yang lebih sukses. Jordison menggantikannya dengan gitaris lokal Craig Jones.[6] Drummer Shawn Crahan membentuk grup musik Des Moines lain bernama Heads on the Wall, memainkan lagu-lagu coverfunk metal di klub-klub dan merilis rekaman demo pada Juli 1992. Grup musik Des Moines keempat bernama Vexx memainkan death metal dengan Anders Colsefni pada drum, Paul Gray pada bass , dan Josh Brainard pada gitar dan vokal. Colsefni kemudian mengambil alih tugas vokal, tetapi Vexx tidak pernah merekam. Selama waktu ini, Crahan sering pergi ke Runway pada hari Minggu ketika klub dibuka untuk segala usia, di mana dia bertemu dengan musisi muda lain yang bisa dia ajak bermain. Pada Maret 1993, Crahan jamming dengan vokalis Colsefni, bassis Gray dan gitaris Pat Neuwirth, menulis dan memainkan lagu di basement Gray, mendiskusikan kemungkinan nama grup musik seperti Pull My Finger, tetapi tidak pernah membuat keputusan akhir. Salah satu lagu yang mereka rekam berjudul "Slipknot"; yang lain berjudul "Painface", yang kemudian digunakan Colsefni untuk menamai grupnya Painface.[7]
Pada tahun 1993, sebuah grup musik baru bernama Inveigh Catharsis dibentuk di Des Moines, dengan Gray pada bass, Brainard pada gitar dan Colsefni pada drum. Jordison kadang-kadang macet dengan grup ini. Brainard akhirnya pergi untuk bergabung dengan Jordison dan Jones di Modifidious, berpartisipasi dalam rekaman demo di akhir '93 dan awal '94. Selama tahun 1994, Modifidious terkadang memainkan pertunjukan yang sama dengan grup musik Crahan's Heads on the Wall. Gray membentuk grup musik death metal bernama Body Pit, segera menjadi populer di kancah lokal.[5] Modifidious berhenti bermain setelah tarikan death metal meningkat. Gray gagal mendapatkan Jordison untuk bergabung dengan Body Pit, tetapi segera setelah dia merekrut guru gitar lokal Mick Thomson, grup itu bubar.[6]
Pada bulan September 1995, Crahan dan Gray memulai sebuah grup musik bernama The Pale Ones.[8] Lineup terdiri dari teman-teman yang bertemu melalui dunia musik lokal, termasuk vokalis Colsefni dan gitaris Donnie Steele.[8] Tidak lama setelah mereka berdiri, Gray mengundang Jordison untuk latihan karena grup musik ini tertarik untuk bereksperimen dengan elemen drum tambahan. Jordison kemudian bergabung dengan grup sebagai drummer utama mereka, memindahkan Crahan ke perkusi.[8] Selain itu, Colsefni juga menggeluti perkusi sambil tetap menjadi vokalis grup. Grup musik ini kemudian memutuskan untuk mengundang Brainard sebagai gitaris kedua mereka, membawa formasi mereka menjadi enam anggota.[9] Pada tanggal 4 Desember, grup musik ini membuat debut live mereka; memainkan pertunjukan manfaat menggunakan nama Meld.[10]
Sebagian besar perkembangan awal grup secara retrospektif dikaitkan dengan sesi perencanaan larut malam antara Gray, Crahan dan Jordison di pompa bensin Sinclair tempat Jordison bekerja malam. Di sanalah, pada akhir 1995, Jordison menyarankan untuk mengubah nama grup musik menjadi Slipknot setelah lagu mereka dengan nama yang sama.[9] Pada bulan Desember, Slipknot mulai merekam materi di SR Audio, sebuah studio di kota kelahiran grup.[11] Karena mereka tidak memiliki kontrak rekaman, grup musik ini membiayai sendiri proyek tersebut, yang biayanya diperkirakan mencapai $40.000.[12] Pada Februari 1996, gitaris Donnie Steele, seorang Kristen, meninggalkan Slipknot setelah berdiskusi mengenai lirik band dengan produser, Sean McMahon. Jordison mengatakan tentang kepergian Steele: "(dia) mengadakan pembicaraan Tuhan ini, ketika kami seharusnya bekerja ... Kami siap untuk mempertahankannya, tetapi dia tidak ingin tinggal."[13] Steele sendiri mengatakan: "Saya pergi karena beberapa alasan... Saya memiliki banyak pikiran secara rohani."[14] Selama tahap pencampuran proyek mereka di SR Audio, Craig Jones direkrut sebagai pengganti Steele pada gitar.[15] Namun, sepanjang waktu mereka di studio, band ini menambahkan sampel ke rekaman mereka tetapi tidak dapat menghasilkan suara ini secara langsung. Selanjutnya, Jones menjadi sampler grup dan Mick Thomson dibawa sebagai gitaris pengganti.[16] Setelah waktu yang rumit dengan mixing dan mastering, grup musik ini merilis sendiri Mate. Feed. Kill. Repeat. pada Halloween, 31 Oktober 1996.[17]
Distribusi untuk demo awalnya diserahkan kepada grup musik dan produser mereka Sean McMahon, sebelum diserahkan ke perusahaan distribusi -ismist Recordings pada awal 1997.[18] Slipknot menerima sejumlah kecil pemutaran di stasiun radio lokal setelah demo. Namun, hal itu tidak menimbulkan minat apa pun dari label rekaman, sehingga grup kembali ke studio untuk mengembangkan materi baru.[18] Pada saat inilah grup musik mencari vokal yang lebih melodis untuk musik mereka. Akibatnya, Corey Taylor direkrut dari sesama grup musik Des Moines Stone Sour; ini menggerakkan Colsefni ke vokal latar dan perkusi.[19] Saat bekerja di studio, Slipknot terus melakukan pertunjukan lokal, salah satunya pada bulan September 1997, Colsefni mengumumkan di atas panggung bahwa dia akan meninggalkan grup.[20] Kesenjangan pada perkusi diisi oleh Greg Welts, yang akrab disapa "Cuddles".[21] Pada awal tahun 1998, Slipknot memproduksi demo kedua yang menampilkan lima lagu secara eksklusif untuk label rekaman.[22] Grup musik ini mulai menerima banyak perhatian dari label rekaman, dan pada Februari 1998, produser Ross Robinson menawarkan untuk memproduksi album debut mereka setelah menghadiri latihan di Des Moines.[23] Segera setelah itu, DJ Sid Wilson direkrut sebagai anggota kesembilan grup setelah menunjukkan minat yang besar dan anggota grup yang mengesankan.[24] Pada akhir Juni, Slipknot menerima kesepakatan tujuh album senilai $500,000, dari Roadrunner Records; grup menandatangani kesepakatan publik pada tanggal 8 Juli 1998.[25] Dua hari sebelum ini, Welts dipecat dari grup, sesuatu yang Slipknot menolak untuk mengomentari.[25] Welts digantikan oleh Brandon Darner, yang keluar dari grup tak lama setelah bergabung.
Chris Fehn dibawa untuk menggantikan Darner pada perkusi sebelum Slipknot pergi ke Malibu, California, untuk mengerjakan album debut mereka pada September 1998.[26] Di tengah proses rekaman album, Slipknot kembali ke Des Moines untuk periode Natal. Selama periode itu, gitaris Brainard memutuskan untuk meninggalkan grup.[27] Brainard berkata, "beberapa keputusan dibuat yang tidak terlalu saya sukai".[28] Slipknot kemudian merekrut Jim Root untuk melengkapi lineup mereka dan grup musik kembali ke Malibu untuk melanjutkan pengerjaan album.[28] Pengerjaan album selesai pada awal 1999, memungkinkan grup untuk melakukan tur pertama mereka sebagai bagian dari lineup Ozzfest pada 1999.[17] Ozzfest sangat meningkatkan penonton Slipknot, melanjutkan kesuksesan band dengan album self-titled mereka yang dirilis pada 29 Juni. 1999.[29] Slipknot merilis video rumah pertamanya Welcome to Our Neighborhood, yang disutradarai oleh Thomas Mignone, dan singel "Wait and Bleed" dan "Spit It Out",[17] yang juga disutradarai oleh Mignone. Single-single tersebut mendapat beberapa pemutaran, tetapi Slipknot dengan cepat mengembangkan banyak pengikut, terutama dari tur dan dari mulut ke mulut.[17] Grup musik ini melakukan tur ke beberapa negara sepanjang tahun 1999 dan 2000 untuk mendukung album tersebut. Pada awal tahun 2000, Slipknot disertifikasi platinum; yang pertama untuk album yang dirilis oleh Roadrunner Records.[30]
Antisipasi untuk album kedua Slipknot sangat intens. Pada awal 2001, band ini mulai merekam album kedua di studio Sound City dan Sound Image di Los Angeles.[17][31] Sekitar waktu ini, konflik muncul antara anggota grup karena tur ekstensif dan jadwal rekaman.[32] Rekaman album kedua mereka berakhir pada Februari 2001 dan grup musik ini memulai Tur Dunia Iowa mereka.[33] Berjudul Iowa, album kedua Slipknot—dirilis pada 28 Agustus 2001—berada di nomor tiga di tangga lagu Billboard dan nomor satu di Inggris.[34] Album ini menghasilkan tiga single; "The Heretic Anthem" (single promosi), "Left Behind" dan "My Plague", yang muncul di soundtrack untuk film Resident Evil.[35][36] Pada tahun 2002, Slipknot muncul di Rollerball (2002), menampilkan "I Am Hated".[37] Pelepasan dan promosi yang intens dari album tersebut menghasilkan penjualan yang terjual habis di arena besar di beberapa negara.[38]
Pada pertengahan 2002, Slipknot hiatus karena konflik internal, dan anggota grup fokus pada proyek sampingan.[39] Vokalis Taylor dan gitaris Root menghidupkan kembali band mereka Stone Sour, drummer Jordison menciptakan Murderdolls dengan vokalis Wednesday 13, pemain perkusi Crahan mendirikan To My Surprise dan DJ Wilson bersolo karier sebagai DJ Starscream.[39] Untuk sementara, masa depan Slipknot tidak pasti dan ada banyak spekulasi tentang apakah akan ada album ketiga, atau apakah perpecahan itu akan menjadi permanen.[40] "Saya tidak punya masalah dengan siapa pun di Slipknot," protes Jordison. "Saya telah melihat komentar dari Corey yang mengatakan ada hal-hal yang harus diselesaikan, tetapi saya tidak tahu apa yang dia bicarakan."[41]
Meskipun demikian, pada 22 November 2002, Slipknot merilis DVD kedua mereka, Disasterpieces.[42]
Itu adalah kelahiran kembali Slipknot, [...] rasanya seperti kami kembali bersama, mendorong keluar getaran yang ada di sana dan mulai menarik orang menjauh. Tapi kami tahu bahwa Anda tahu, kami "harus" mendapatkan ruang, Anda tahu, kami terkadang perlu membiarkan orang.
Setelah beberapa penundaan, Slipknot pindah ke The Mansion di Los Angeles, California, pada pertengahan 2003 untuk mengerjakan album ketiga mereka bersama produser Rick Rubin.[44] Pada awal 2004, pengerjaan album telah selesai dan band ini memulai Tur Dunia Subliminal Verses dengan penampilan mereka di Tur Musik Jägermeister pada Maret 2004.[45]Vol. 3: (The Subliminal Verses) dirilis pada 24 Mei 2004; itu memuncak di nomor dua di tangga album Billboard.[46] Album ini menghasilkan enam single; "Duality", "Vermilion", "Vermilion, Pt. 2", "Before I Forget", "The Nameless", dan The Blister Exist. Slipknot merekam album live pertamanya, 9.0: Live, saat melakukan tur untuk mendukung album ketiga band. Dirilis pada 1 November 2005 9.0: Live memuncak di nomor 17 di tangga album Billboard.[47] Tur untuk mendukung Vol. 3: (The Subliminal Verses) berlanjut hingga 2004 dan hingga akhir 2005 sebelum Slipknot hiatus untuk kedua kalinya.
Pada tahun 2005, beberapa anggota Slipknot terlibat dalam Roadrunner United: The All-Star Sessions, sebuah album kolaboratif yang direkam oleh artis-artis yang menandatangani kontrak dengan Roadrunner Records untuk ulang tahun ke-25 label tersebut. 2006 melihat Slipknot memenangkan Grammy Award pertama mereka, mengambil penghargaan Best Metal Performance untuk single "Before I Forget".[48] Single ini kemudian ditampilkan di set list Guitar Hero III: Legends of Rock.[49] Pada tanggal 5 Desember 2006, Slipknot merilis DVD ketiganya Voliminal: Inside the Nine.[50] Saat Slipknot sedang hiatus, beberapa anggota band kembali memusatkan perhatian mereka pada proyek sampingan; vokalis Taylor dan gitaris Root kembali ke Stone Sour, drummer Jordison melakukan tur dengan beberapa band dan memproduseri album ketiga 3 Inches of BloodFire Up the Blades, Crahan mendirikan Dirty Little Rabbits dan Wilson kembali sebagai DJ Starscream sekali lagi.
Slipknot tampil pada 2008. Paul Gray (kiri) meninggal pada 24 Mei 2010
Persiapan untuk album keempat Slipknot dimulai menjelang akhir tahun 2007; pekerjaan dimulai di Sound Farm Studio di Jamaika, Iowa, dengan produser Dave Fortman pada Februari 2008.[51][52] Album ini selesai pada bulan Juni, dan band ini melanjutkan Tur Dunia All Hope Is Gone pada 9 Juli 2008.[53] Album keempat Slipknot, All Hope Is Gone, dirilis pada 20 Agustus 2008, memulai debutnya di nomor satu di chart album Billboard.[54] Album ini menghasilkan lima single; "All Hope Is Gone", "Psychosocial", "Dead Memories", "Sulfur" dan "Snuff". 2009 menandai peringatan 10 tahun album debut Slipknot; untuk memperingati acara tersebut, band ini merilis versi edisi khusus Slipknot pada tanggal 9 September 2009.[55] Band ini melakukan tur untuk mendukung album sepanjang tahun 2008 dan berlanjut hingga 31 Oktober 2009, mengakibatkan hiatus ketiga Slipknot.[56]
Dia adalah segalanya yang luar biasa tentang band ini dan tentang kelompok orang ini. Satu-satunya cara saya dapat menyimpulkan Paul Gray adalah 'cinta'.
Selama hiatus, beberapa anggota band fokus pada proyek sampingan masing-masing; Taylor mendirikan Junk Beer Kidnap Band dan kembali ke Stone Sour dengan gitaris Root; Crahan terus bekerja dengan bandnya Dirty Little Rabbits; dan drummer Jordison kembali dengan bandnya Murderdolls dan menjadi drummer permanen baru Rob Zombie. Sementara itu, pemain perkusi Fehn menjadi bassis penuh waktu dengan band metalcoreWill Haven dan Sid Wilson mendirikan band eponymous Sid.[butuh rujukan]
Pada 2010, Gray berencana untuk tur dengan supergrup, Hail!, tetapi pada 24 Mei 2010, ia ditemukan tewas di kamar hotel Urbandale, Iowa.[58][59] Keadaan seputar kematiannya pada saat itu tidak segera diketahui; otopsi menduga kematiannya tidak disengaja tetapi tidak mengungkapkan penyebabnya.[60] Sehari setelah kematiannya, delapan anggota band yang tersisa mengadakan konferensi pers langsung, tanpa kedok, bersama janda dan saudara laki-laki Gray.[61] Pada 21 Juni, penyebab kematian dikonfirmasi sebagai overdosis morfin dan fentanil pengganti morfin sintetis yang tidak disengaja.[62]
Band ini ragu-ragu untuk mengomentari masa depan Slipknot. Para anggota membuat pernyataan yang bertentangan dalam wawancara; drummer Jordison mengatakan kepada The Pulse of Radio "ada rekaman Slipknot lain yang sedang dibuat".[63] Vokalis Taylor mengatakan kepada FMQB Productions bahwa dia "sangat berkonflik tentang apakah [dia ingin] melakukan sesuatu dengan Slipknot atau tidak".[64] Band ini merilis album video keempat mereka (sic)nesses pada 28 September 2010;[65] itu debut di nomor satu di Billboard Top Music Video Charts.[66] DVD ini menampilkan seluruh penampilan live Slipknot di Download Festival 2009 dan film berdurasi 45 menit yang mendokumentasikan tur mereka untuk mendukung All Hope Is Gone,[67] dan disajikan sebagai penghormatan kepada Paul Gray.[68]
Kembali ke panggung, Antennas to Hell dan Knotfest (2011–2012)
Corey Taylor tampil dengan Slipknot pada tahun 2011
Jika tur ini tidak berhasil, band ini mungkin akan berakhir—langsung. Dan aku tidak akan berbohong; Saya bukan orang yang akan berbohong kepada para penggemar.
—Vokalis Corey Taylor tentang masa depan Slipknot[69]
Mengenai kelanjutan Slipknot, Taylor mengatakan kepada NME Gray ingin mereka melanjutkan dan dia merasa mereka harus melakukannya tetapi dia ambivalen tentang kembali ke band.[70] Slipknot kembali melakukan tur pada tahun 2011, melakukan sejumlah kecil pertunjukan di Eropa. Mereka tampil di Sonisphere Festival dan Rock in Rio bersama Iron Maiden dan Metallica, dan tampil di Graspop Metal Meeting Belgia.[71][72][73] Donnie Steele menggantikan Gray di konser; dia diposisikan di belakang Jordison dan dikaburkan dari pandangan penonton.[74][75]
Slipknot juga mengatakan band akan menyelesaikan dan merilis album studio kelima band, dan tidak ada rencana untuk menggantikan Gray.[76][77] Jordison mengatakan proses penulisan album sudah dimulai dan dia telah menulis 17 lagu. Slipknot tampil di tur Mayhem Festival tahun 2012.[78]
Pada tanggal 29 Mei 2012, Roadrunner Records memposting video teaser berjudul Antennas to Hell di situs webnya.[79] Kemudian hari itu, di Twitter, Corey Taylor mengatakan Slipknot akan merilis album hits terbesar pada 17 Juni 2012.[79] Dia juga mengatakan band ini belum merekam materi baru tetapi sedang menyusun demo untuk album baru.[79]
Festival musik tahunan pertama Slipknot, yang disebut Knotfest, diadakan pada 17 Agustus 2012, di Mid-America Motorplex dekat Pacific Junction, Iowa, dan pada 18 Agustus 2012, di Somerset, Wisconsin. Deftones, Lamb of God, dan Serj Tankian juga tampil di festival tersebut. Pertunjukan festival juga memulai debut museum Slipknot.[80] Pada 14 Juni 2013, Slipknot menjadi headline Download Festival untuk kedua kalinya. Band ini tampil di hadapan sekitar 90.000 orang dan dua kali dipaksa untuk menghentikan set—sekali di tengah lagu—agar barikade depan, yang telah terbelah di bawah tekanan penonton, diperbaiki.[81]
Kepergian Jordison, .5: The Grey Chapter, dan anggota baru (2013–2016)
Produksi album kelima band dimulai pada akhir 2013. Taylor menggambarkan album sebagai "sangat gelap" dan persilangan antara Iowa dan Vol. 3 (The Subliminal Verses).[82] Gitaris Jim Root tidak berpartisipasi dalam tur Januari Stone Sour sehingga dia bisa menulis materi untuk Slipknot.[83]
Saya ingin memperjelas bahwa saya TIDAK BERHENTI DI SLIPKNOT. Band ini telah menjadi hidup saya selama 18 tahun terakhir, dan saya tidak akan pernah meninggalkannya, atau penggemar saya.
Pada 12 Desember 2013, band ini mengumumkan melalui situs resminya bahwa Joey Jordison telah meninggalkan band setelah 18 tahun, dengan alasan pribadi.[85][86][87] Di halaman Facebook resminya, Jordison kemudian mengatakan dia "tidak keluar dari Slipknot" dan bahwa dia "terkejut" dan "dibutakan" oleh berita tersebut. Baik Jordison dan Slipknot secara independen berjanji untuk merilis rincian lebih lanjut tentang perpecahan itu.[84] Taylor mengatakan Jordison tidak akan muncul di album baru karena dia tidak berpartisipasi dalam sesi penulisan lagu sebelum keberangkatannya.[88] Setelah bertahun-tahun kedua belah pihak diam dan mengelak mengenai alasan dia meninggalkan band, Jordison mengungkapkan pada Juni 2016 bahwa dia menderita myelitis Transverse, penyakit neurologis yang membuatnya kehilangan kemampuan untuk bermain drum menjelang akhir waktunya dengan Simpul hidup. Namun, Jordison bermain drum di band blackened death metal Sinsaenum, yang ia ikuti pada 2016.
Pada Juli 2014, Slipknot mulai merilis teaser untuk album baru di situs band dan media sosial menggunakan pesan samar dan gambar berdarah.[89][90] "The Negative One", lagu pertama band ini dalam enam tahun, dirilis pada 1 Agustus;[91] itu disertai dengan video musik yang disutradarai oleh Crahan yang dirilis empat hari kemudian. Video tersebut tidak menampilkan anggota band.[92] Pada tanggal 24 Agustus, Slipknot merilis sebuah singel radio resmi berjudul "The Devil In I", dan nama album yang akan datang diumumkan sebagai .5: The Grey Chapter di iTunes, dengan tanggal rilis yang diharapkan pada 28 Oktober.[93][94] Rilisnya kemudian mendahului 17 Oktober untuk Belanda dan Australia, 20 Oktober untuk Inggris dan 21 Oktober di seluruh dunia.[95] "The Negative One" dinominasikan untuk Penghargaan Grammy 2014 untuk Penampilan Metal Terbaik di Penghargaan Grammy Tahunan ke-57.[96]
Slipknot mulai tur Amerika Utara untuk mendukung album pada 25 Oktober di iterasi kedua Knotfest.[97] Tur yang dijuluki "Bersiaplah untuk Neraka" itu dipimpin bersama oleh Korn dengan King 810 sebagai dukungan.[98][99] Band ini juga tampil di festival Soundwave 2015 di Australia.[100] Seorang bassis dan drummer masing-masing didatangkan untuk menggantikan Gray dan Jordison; Crahan merancang topeng yang akan membedakan mereka dari band.[101] Video resmi untuk "The Devil In I", menampilkan musisi yang memakai topeng lama band yang dimodifikasi—dengan pengecualian Taylor, Wilson dan Crahan yang semuanya mengenakan topeng baru— dirilis pada 12 September. Fans berspekulasi tentang identitas dari drummer dan bassist ditampilkan dalam video tetapi band tidak secara resmi menyebutkan nama mereka.[102][103]
Taylor kemudian mengaku kesal dengan bocornya identitas bassis yang diduga Alessandro Venturella karena tato unik di tangannya.[104] Root mengatakan kepada Guitar World identitas drummer tidak akan dirilis, dan bahwa bassis dan drummer bukanlah anggota tetap band.[105] Pada tanggal 3 Desember, mantan anggota kru jalan Slipknot memposting foto daftar personel band tur yang mengkonfirmasi bassis Alessandro Venturella dan drummer Jay Weinberg adalah anggota tur.[106]
Pada tanggal 11 Maret 2015, saat band tidak melakukan tur, gitaris Mick Thomson dirawat di rumah sakit setelah perkelahian pisau dalam keadaan mabuk dengan saudaranya di rumah Thomson di Iowa. Pasangan ini menderita cedera serius, tetapi tidak mengancam jiwa.[107] Pada tanggal 2 Agustus 2015, saat konser di Hartford, Connecticut, band ini terpaksa berhenti tampil setelah Venturella tiba-tiba dilarikan ke rumah sakit, setelah menjalani keadaan darurat medis. Setelah 20 menit, penyanyi Taylor mengatakan kepada penonton bahwa band akan melanjutkan konser, tampil tanpa Venturella.[108] Belakangan diketahui bahwa Venturella pingsan karena dehidrasi ekstrem.[109]
Pada 25 September 2016, band ini tampil di festival tahunan mereka Knotfest, yang diubah untuk memasukkan Ozzfest tahun ini. Mereka menampilkan album Iowa secara keseluruhan.[110] Sementara itu, Crahan membuat debut penyutradaraannya dengan film fitur Officer Downe, berdasarkan novel grafis dengan nama yang sama dan dibintangi oleh aktor Kim Coates.[111] Pada November 2016, pemain perkusi Slipknot Shawn "Clown" Crahan mengungkapkan selama wawancara dengan Rolling Stone bahwa dia dan sesama gitaris Jim Root akan bekerja sama pada Februari 2017 untuk mulai menulis materi baru untuk album Slipknot baru karena "kami ingin menulis."[112]
Penyanyi Slipknot Corey Taylor bergabung kembali dengan band lainnya Stone Sour pada tahun 2017, dan mereka merilis album Hydrograd pada 30 Juni. Berbicara tentang karya pertamanya di bioskop dan rencana anggota Slipknot lainnya, dalam sebuah wawancara dengan WRIF's Meltdown, Crahan mengungkapkan bahwa " kami mulai menulis beberapa musik untuk Slipknot untuk rekaman baru. Kami memiliki lagu-lagu yang kami tulis yang luar biasa."[113] Pada bulan Desember 2017, Crahan muncul di podcast The Jasta Show, di mana dia menyatakan bahwa album Slipknot berikutnya bisa menjadi yang terakhir bersama band.[114]
Corey Taylor mengungkapkan pada Oktober 2018 bahwa band ini akan memasuki studio pada awal 2019, dengan rilis yang ditargetkan untuk album keenam mereka pada tahun yang sama, diikuti dengan tur dunia.[115] Pada tanggal 31 Oktober, singel "All Out Life" dirilis, seperti juga video musik pengiringnya.[116] Pada tanggal 4 Maret 2019, band ini mengumumkan bahwa tanggal rilis untuk album berikutnya adalah 9 Agustus 2019 dan bahwa mereka akan memulai Knotfest Roadshow bersama dengan dukungan dari Gojira, Volbeat, dan Behemoth untuk mendukung album tersebut.[117] Pada tanggal 7 Maret, Slipknot diturunkan menjadi pembuka untuk enam tur WorldWired Metallica di Australia dan Selandia Baru dari 17 Oktober hingga 31 Oktober.[118]
Pada 14 Maret 2019, Chris Fehn mengajukan gugatan terhadap band tersebut dengan alasan pembayaran yang ditahan.[119] Fehn secara khusus menuduh Corey Taylor dan Shawn Crahan mendirikan beberapa entitas bisnis terkait band, di negara bagian yang berbeda, yang mengumpulkan uang dari band.[119] Fehn menyerukan akuntansi forensik penuh untuk dilakukan pada semua perusahaan dan aset band untuk mengumpulkan keuntungan dan kerusakan yang mungkin dia miliki.[119] Pada hari yang sama, Taylor merespons melalui Twitter dengan tweet yang menyatakan, "Kamu akan membaca banyak omong kosong hari ini. Ini semua yang akan saya katakan. HANYA ANDA TUNGGU SAMPAI KEBENARAN OUT. Panjang umur The Knot".[120] Pada tanggal 18 Maret 2019, band ini secara resmi mengumumkan, melalui situs web mereka, bahwa Chris Fehn tidak lagi menjadi anggota band, dengan menyatakan, "Fokus Slipknot adalah membuat album #6, dan pertunjukan kami yang akan datang di seluruh dunia, yang terbaik yang pernah kami miliki. Chris tahu mengapa dia tidak lagi menjadi bagian dari Slipknot. Kami kecewa karena dia memilih untuk menuding dan membuat klaim, daripada melakukan apa yang diperlukan untuk terus menjadi bagian dari Slipknot. Kami lebih suka dia tidak mengambil jalan yang dia miliki, tetapi evolusi dalam segala hal adalah bagian penting dari kehidupan ini. Panjang Umur The Knot".[121] Namun, beberapa hari kemudian, pesan itu dihapus dari situs web dan menurut pengacara Fehn, status pekerjaan pemain perkusi dengan band tidak berubah sejak pengajuan awalnya.[122] Pada Mei 2019, status pekerjaan Fehn dengan band itu tampaknya telah berubah, terbukti dengan namanya yang hilang di postingan Instagram band untuk topeng baru mereka.[butuh rujukan] Ia digantikan oleh seorang pemain perkusi, yang identitasnya dirahasiakan,[123] yang oleh para penggemar dijuluki "Manusia Tortilla".[124]Loudwire telah melaporkan bahwa para penggemar telah mengaitkan identitasnya sebagai Michael Pfaff, mantan anggota proyek sampingan Crahan, Dirty Little Rabbits.[125][126] Band ini sendiri belum mengkonfirmasi klaim ini.[127]
Slipknot tampil di Peru pada 2019
Pada 13 Mei 2019, band ini memberi bocoran sesuatu yang akan datang pada 16 Mei, menjelang penampilan mereka di Jimmy Kimmel Live!, serta tangkapan layar topeng baru mereka.[128] Pada hari itu, judul album diturunkan menjadi We Are Not Your Kind, bersama dengan tracklist dan video musik untuk "Unsainted", di mana topeng dan pakaian baru untuk sembilan anggota band ditampilkan untuk pertama kalinya, termasuk pemain perkusi baru yang belum diketahui. pada tanggal 22 Juli, mereka merilis single kedua, dari album mendatang mereka, berjudul "Solway Firth". Ini disertai dengan video musik yang menampilkan cuplikan langsung dari acara 2019 mereka serta klip dan audio dari serial TV mendatang The Boys yang ditayangkan di Amazon. Pada tanggal 5 Agustus, "Birth of the Cruel" dirilis sebagai single ketiga album, disertai dengan video musik.[129] Pada tanggal 9 Agustus, empat hari setelah mereka merilis "Birth of the Cruel" mereka merilis album keenam mereka We Are Not Your Kind.
Pada Agustus 2019, Crahan mengumumkan band ini akan merilis album eksperimental dari sesi All Hope Is Gone 2008, berjudul Look Outside Your Window. Album ini direkam dengan hanya 4 anggota (Crahan, Taylor, Root, dan Wilson), di studio yang berbeda dari anggota lainnya, diharapkan memiliki 11 lagu yang Taylor gambarkan memiliki "aura Radiohead",[130][131] dan Crahan mengatakan dalam 2018 "ini bukan album Slipknot".[132] Band ini juga merilis sebuah film pendek eksperimental dua puluh menit yang disutradarai oleh Crahan dan berjudul Pollution. Salah satu segmen dari film tersebut adalah video musik untuk lagu, "Nero Forte".[105][133]
Album studio ketujuh dan kematian Jordison (2021−sekarang)
Pada 19 Mei 2021, Shawn Crahan mengungkapkan bahwa band tersebut saat ini sedang membuat "musik dewa".[134] Dalam sebuah artikel yang diterbitkan oleh Loudwire pada 9 Juni 2021, Shawn Crahan mengungkapkan bahwa album Slipknot baru 'mudah-mudahan' akan dirilis pada 2021. Dia juga menambahkan bahwa band ini akan berpisah dengan Roadrunner Records setelah perilisan album.[135]
Pada tanggal 26 Juli 2021, mantan drummer band, Joey Jordison, meninggal dalam tidurnya pada usia 46 tahun.[136][137]
Pada November 2021, band ini mulai menggoda materi baru di domain baru thechapeltownrag.com.[138] Beberapa cuplikan lagu ditampilkan di situs web yang mengarah ke spekulasi single baru yang kemudian dikonfirmasi oleh band pada 4 November, dengan single berjudul "The Chapeltown Rag" dijadwalkan untuk dirilis pada hari berikutnya bersamaan dengan debut langsungnya di Knotfest Roadshow di Los Angeles, California pada 5 November 2021.[139] Pada bulan Desember 2021, Taylor mengungkapkan bahwa band ini berencana untuk mencampur album studio ketujuh mereka pada bulan Januari, dan berencana untuk merilisnya pada bulan April 2022. Dia juga menyatakan bahwa dia lebih memilih materi di album studio ketujuh mereka yang akan datang daripada di We Are Not Your Kind.[140]
Seni
Gaya musik
Slipknot dianggap sebagai band nu metal.[141][142][143][144] Anggota band lebih memilih untuk menjauhkan diri dari musik nu metal band lain seperti Korn dan Limp Bizkit. Slipknot menggambarkan suaranya sebagai "metal yang metal" dan menganggap tautan ke nu metal sebagai kebetulan dan hasil dari kemunculan nu metal bersamaan dengan Slipknot.[145] Suara band biasanya menampilkan pengaturan gitar yang sangat disetel ke bawah, bagian perkusi yang besar, pengambilan sampel, keyboard, dan DJ/turntablis.[146] Menggunakan berbagai gaya vokal, musik biasanya menampilkan vokal yang menggeram, berteriak, vokal latar, serta nyanyian melodi.[146] Band ini terus bereksperimen dengan suaranya, terutama mengembangkan trek yang dipimpin oleh gitar akustik dan nyanyian melodi yang pertama kali muncul di Vol. 3 (The Subliminal Verses).[147]
Lirik Slipknot umumnya sangat agresif; mereka terkadang memasukkan kata-kata kotor saat menjelajahi tema-tema seperti kegelapan, nihilisme, kemarahan, ketidakpuasan, cinta, misantropi, dan psikosis.[17][147] Mereka sering mengambil topik termasuk industri musik, politik, perselisihan pribadi, dan refleksi, antara lain.[165] Rick Anderson dari Allmusic berkata, "lirik-lirik yang dapat dilihat biasanya tidak dapat dikutip di situs web keluarga".[29] Pada Vol. 3, Taylor dengan sengaja menghindari penggunaan kata-kata tidak senonoh sebagai tanggapan atas klaim yang dia andalkan.[166]
Pengaruh
Band hard rock Amerika Kiss (digambarkan pada tahun 1976) adalah salah satu pengaruh Slipknot.
Band Kiss telah menjadi pengaruh besar bagi Slipknot, baik dari segi musik maupun citra. Beberapa anggota band dalam berbagai wawancara menyatakan dampak Kiss terhadap mereka ketika tumbuh dewasa. Dalam sebuah wawancara dengan majalah Revolver, Joey Jordison mengatakan bahwa "Saya melihat Kiss di The Dick Clark Show pada tahun 1980 atau lebih, dan Kiss Alive! adalah rekaman pertama mereka yang saya miliki. Ini terjadi ketika Anda membeli kaset atau rekaman, dan saya masih memiliki salinan kaset asli saya. Dan saya beri tahu Anda, itu mengejutkan saya! Sampulnya memberi tahu Anda semua yang perlu Anda ketahui; itu hanya membuat Anda ingin mendengarkan seluruh rekaman sialan itu. Dan orang-orang ini melihat seperti setan sialan — Anda tidak tahu ketika Anda masih kecil dan Anda menonton mereka di TV bahwa itu hanya laki-laki yang berdandan. Jadi ya, itu menginspirasi saat itu. Mereka sangat berpengaruh pada saya ketika saya masih kecil Nak. Dan rekaman itu keluar pada tahun 1975, jadi saya selalu seperti, "Itu sangat keren — salah satu rekaman favorit saya sepanjang masa keluar pada tahun saya lahir!".[176] Dalam wawancara lain dengan Loudwire, dia juga menambahkan itu setelahnya. mendengarkan Kiss Alive! untuk yang pertama, dia "berubah selamanya, dan kemudian [dia] menjadi benar-benar ditelan metal." Gui tarist Mick Thomson mengungkapkan di Metal Hammer bahwa Kiss' Destroyer adalah album pertama yang pernah dia beli, dan ketika berbicara tentang Kiss' Alive II; dia menyatakan bahwa "... artwork di Alive II dengan keringat Gene yang mengalir, darah yang keluar dari wajahnya dan make-up running memiliki pengaruh yang besar pada saya. Anda hanya perlu melihat band saya sendiri untuk melihat seberapa besar pengaruhnya terhadap saya. ."[177] Vokalis Corey Taylor telah menyatakan bahwa Kiss adalah pengaruh besar pada dia dan anggota band lainnya[178][179] dan dia juga telah mengcover beberapa lagu Kiss selama bertahun-tahun; baik sebagai artis solo maupun dengan Stone Sour, di mana gitaris Slipknot Jim Root juga bermain pada saat itu.
Banyak penulis memilih pengaruh besar yang dimiliki band eksperimental Mr. Bungle di Slipknot; pada akhir 1980-an dan awal 1990-an, anggota Mr. Bungle mengenakan topeng aneh (sering kali badut dan gimp), kostum (termasuk jumpsuits) dan menyembunyikan identitas mereka di balik nama samaran yang tidak jelas. Semua ini adalah fitur utama pada siklus album self-titled 1991 mereka.[180][181][182][183][184] Video musik menyeramkan mereka dari rekaman itu, seperti "Travolta" yang dilarang di MTV, juga menunjukkan gambaran masa depan Slipknot.[185][186][note 1] Dengan cara yang sama, pengaruh musik Mr. Bungle terlihat jelas dalam eklektisisme dan petualangan di seluruh Mate. Feed. Kill. Repeat., Rilisan pertama Slipknot tahun 1996, meskipun band ini menambahkan lebih banyak elemen metalik. Beberapa lagu di album itu juga mengisyaratkan daya tarik eksentrik Faith No More dan band-band funk metal lainnya.[188][189][190]
Mike Patton (digambarkan mengenakan jumpsuit mekanik dan topeng badut dengan Mr. Bungle pada tahun 1991).
Sementara Slipknot membuat rilis studio debutnya, seluruh band menghadiri salah satu pertunjukan pertama oleh supergrup grindcore avant-gardeFantômas yang terdiri dari Patton, Dave Lombardo dari Slayer, Buzz OsborneMelvins dan Trevor Dunn milik Mr. Bungle-yang sangat mempengaruhi mereka di waktu.[170][191] Sejak album itu, Slipknot telah menampilkan suara metal ekstrim yang jauh lebih lugas, sebagian besar karena produser Ross Robinson,[169] dan beberapa penulis telah mengidentifikasi pengaruh Faith No More pada beberapa struktur trek dan melodi bergantian dari Iowa dan Vol. 3: (The Subliminal Verses).[192] Di sisi lain, jejak eksperimental Bungle menjadi langka,[193] tetapi tiba-tiba muncul kembali di We Are Not Your Kind tahun 2019.[194][195][196]
Slipknot dikenal dengan pertunjukan live yang kacau dan energik yang berkontribusi pada kesuksesan band.[17] Selama pertunjukan, sebagian besar anggota band melakukan headbang berat.[145][207] Penampilan awal band ini termasuk aksi ekstrim seperti penyelaman panggung dari balkon tinggi dan anggota band saling membakar. Badut diketahui pergi ke kerumunan dan mengikat orang dengan kabel mikrofon.[208] Di tahun-tahun berikutnya, mereka cenderung menahan diri dari tindakan ekstrem ini. Mantan bassis Paul Gray mengatakan ini karena menerima tuntutan hukum dan untuk menghindari merugikan orang lain, dan itu adalah "langkah yang lebih baik" untuk umur panjang band.[208] Seiring dengan penampilan yang energik dan tidak terduga, Slipknot sering menggunakan pengaturan panggung yang rumit yang menggunakan kembang api, area panggung yang ditinggikan, penambah drum hidrolik, dan layar komputer.[207][209] Meninjau kinerja Slipknot, Alistair Lawrence dari Kerrang! berkata, "kekacauan yang dikoreografikan terlalu beragam untuk digambarkan sepenuhnya".[210] dan NME menggambarkan satu pertunjukan Slipknot sebagai "adegan kekacauan".[211]
Gambar dan identitas
Band ini dikenal dengan citranya yang menarik perhatian; para anggota tampil mengenakan topeng wajah individu yang unik dan seragam yang serasi—biasanya jumpsuits—sementara setiap anggota biasanya ditugaskan dan dirujuk dengan nomor berdasarkan peran mereka dalam band (#0 hingga #8), meskipun praktik yang terakhir telah berkurang setelah kematian dari Paul Gray.[17]
Band ini mengatakan ide memakai topeng berasal dari topeng badut yang digunakan Crahan untuk latihan ketika band pertama kali dimulai. Crahan kemudian dikenal karena topeng badutnya, mengadopsi nama samaran "Shawn the Clown".[8] Konsep yang dikembangkan; pada akhir 1997, band ini memutuskan setiap anggota band akan mengenakan topeng unik dan jumpsuit yang serasi.[212] Taylor berkata pada tahun 2002, "ini adalah cara kami untuk menjadi lebih akrab dengan musik. Ini adalah cara bagi kami untuk menjadi tidak sadar tentang siapa kami dan apa yang kami lakukan di luar musik. Ini adalah cara bagi kami untuk merangkak di dalamnya dan menjadi bisa menggunakannya."[213] Konsep mengenakan jumpsuits yang serasi telah digambarkan sebagai respons terhadap komersialisme di industri musik dan mengarah pada gagasan untuk menetapkan alias numerik kepada anggota band. Menurut Taylor, "Awalnya, kami hanya akan mengenakan jumpsuits ... kami pikir sebaiknya kami mengambil lebih jauh dan memberi nomor pada diri kami sendiri ... Kami pada dasarnya mengatakan, 'Hei, kami adalah produk!'".[214]
Selama karir mereka, para anggota Slipknot telah mengembangkan citra mereka, memperbarui seragam mereka dan topeng masing-masing anggota setelah merilis setiap album.[45][215] Penampilan dan gaya topeng biasanya tidak berbeda secara signifikan antara album; anggota biasanya mempertahankan tema topeng mereka sambil menambahkan elemen baru. Jordison, dalam sebuah wawancara pada tahun 2004, mengatakan topeng diperbarui untuk menunjukkan pertumbuhan dalam setiap individu.[216] Anggota Slipknot telah mengenakan topeng khusus untuk acara-acara tertentu, terutama untuk video musik dan pertunjukan langsung "Vermilion" pada tahun 2004 dan 2005 ketika mereka mengenakan topeng hidup yang terbuat dari cetakan wajah mereka sendiri.[217] Pada tahun 2008, band ini mengenakan satu set topeng besar berjudul "topeng api penyucian" selama pemotretan sebelum perilisan All Hope Is Gone; dalam video musik "Psychosocial" mereka terlihat membakar mereka.[218] Tak lama setelah diluncurkan, topeng Slipknot dibuat sendiri, tetapi sejak tahun 2000 topeng tersebut dibuat khusus oleh seniman efek khusus dan musisi Screaming Mad George.[219]
Citra band telah menjadi subyek banyak kritik dan kontroversi, dengan kritikus umumnya menuduhnya sebagai gimmick penjualan.[220] Anggota band keberatan dengan klaim ini; menurut mereka topeng digunakan untuk mengalihkan perhatian dari diri mereka sendiri dan menaruhnya di musik.[221] Beberapa anggota band mengatakan memakai topeng membantu menjaga privasi dalam kehidupan pribadi mereka. Selama wawancara pada tahun 2005, pemain perkusi Fehn mengatakan topeng itu adalah "berkah" karena itu berarti para anggotanya tidak dikenal di depan umum.[222]
Pada tahun 2012, Slipknot merilis sebuah aplikasi untuk iOS dan Android yang disebut Slipknot: Wear the Mask, yang mengundang para penggemar untuk membuat topeng mereka sendiri, mendefinisikan jenis penggemar Slipknot mereka.[223]
Logo dan nonagram
Elemen penting untuk citra band adalah logo Slipknot. Nonagram dibuat oleh anggota band sekitar waktu yang sama band didirikan. Nonagram bisa dibilang adalah lambang Slipknot yang paling terkenal dan melambangkan bintang 9 poin—simbol persatuan, kesetiaan, persahabatan, dan kenangan.[224] Logo tersebut terdiri dari tiga segitiga sama sisi yang masing-masing diputar pada 0, 40, dan 80 derajat. Setiap titik bintang dimaksudkan untuk mewakili masing-masing dari sembilan anggota band asli, dengan setidaknya satu anggota, Chris Fehn, memiliki tato nonagram. Terlepas dari kepercayaan populer, nonagram bukanlah simbol setan dan sebaliknya mewakili "pertempuran dengan dunia palsu" Slipknot.[225]
Pra-rilis album 2014 .5: The Grey Chapter juga menyaksikan perubahan besar dalam logo band dan strategi branding. Sebuah nonagram baru menarik perhatian publik terhadap band, mengumumkan awal dari sebuah era baru. Skema warna hitam dan merah serta desain minimalis yang elegan mendapat apresiasi publik dan masih digunakan sampai sekarang.[226]
Merek pakaian
Pada tahun 2008, Slipknot meluncurkan lini pakaian mereka Tattered and Torn. Dinamakan setelah sebuah lagu pada debut swajudul 1999 mereka, baris ini berjalan sebagai jejak Bravado, sebuah perusahaan yang menjalankan merchandising band.[227] Sementara band mengakui bahwa barang dagangan mereka adalah pendapatan pendapatan terbesar mereka, mereka bersikeras Tattered and Torn lebih dari sekadar merchandising band. Vokalis Corey Taylor mengatakan, "Ini adalah cara bagi [para penggemar] untuk mendapatkan pakaian keren dengan harga terjangkau."[227] Item pertama dari lini pakaian mulai dijual pada akhir Juli 2008 melalui toko Hot Topic di seluruh Amerika Utara dan situs Hot Topic.[228] Saat ini, lini tersebut terbatas pada kemeja dan hoodies tetapi diharapkan berkembang menjadi lini pakaian yang lengkap.[227]
Kontroversi
Musik dan citra Slipknot telah menjadi subyek dari banyak kontroversi sepanjang karirnya. Isi lirik dari beberapa lagu Slipknot telah dikaitkan dengan beberapa insiden kekerasan dan kriminal. Pada tahun 2003, dua pembunuh muda menyalahkan lirik "Disasterpiece" atas kejahatan mereka.[229] Pada tahun 2006, lirik "Surfacing" ditemukan di lokasi perampokan kuburan.[230]
Pada tahun 2008, Corey Taylor mengomentari insiden pemotongan di sebuah sekolah Afrika Selatan yang terkait dengan Slipknot; dia berkata:
... jelas, saya terganggu oleh kenyataan bahwa orang terluka dan seseorang meninggal, sejauh tanggung jawab saya untuk itu, itu berhenti di situ, karena saya tahu pesan kami sebenarnya sangat positif ... akan selalu ada menjadi gangguan mental dan orang-orang yang menyebabkan kekerasan tanpa alasan lain selain fakta bahwa mereka kacau dan tersesat.[231]
Slipknot memiliki perseteruan lama dengan band Mushroomhead yang—bersama dengan penggemar mereka—mengatakan Slipknot "mencuri citra mereka".[232] Sementara Slipknot mengakui bahwa gambar mereka memiliki kesamaan, para anggotanya tidak terlibat secara aktif dalam perseteruan tersebut, dengan mengatakan bahwa kesamaan itu kebetulan. Taylor berkata, "kami berdua memulai pada saat yang sama—tidak ada satu pun dari kami yang mengetahui apa pun tentang satu sama lain".[233] Taylor juga mengatakan bahwa pada pertunjukan langsung di Cleveland, Ohio, beberapa penggemar Mushroomhead melemparkan benda-benda termasuk gembok seukuran kepalan tangan ke Slipknot dan bahwa ketika set Slipknot selesai, Machine Head dan Amen pergi ke kerumunan dan "menanganinya di sana".[234] Pada tahun 2009, mantan vokalis Mushroomhead Waylon Reavis mengatakan anggota bandnya tidak lagi tertarik untuk bermusuhan dengan Slipknot, dengan mengatakan, "mereka bukan band bertopeng pertama, kami tidak, tidak ada siapa-siapa".[235] Selama wawancara dengan Rock Rage Radio, Reavis memuji Slipknot saat dia mengkritik mantan rekan bandnya setelah perselisihan dengan anggota pendiri band yang menyebabkan pemecatannya. Dia menyatakan bahwa Slipknot lebih baik dan dia mengakui bahwa pikirannya bersifat pribadi, karena dia tidak terlibat dengan Mushroomhead ketika perseteruan dimulai.[236]
Gugatan Slipknot tahun 2005 terhadap Burger King mengatakan bahwa perusahaan menciptakan band berbasis iklan Coq Roq untuk memanfaatkan citra Slipknot.[237] Burger King menanggapi dengan countersuit, mengatakan banyak band lain, seperti Mr. Bungle, Mushroomhead, Mudvayne, Kiss, Insane Clown Posse, dan Gwar telah menggunakan topeng sebagai bagian dari gambar mereka. Setelah negosiasi, kampanye iklan dan gugatan ditarik.[237]
Anggota
Anggota sekarang
(#6) Shawn "Clown" Crahan – perkusi, vokal latar (1995–sekarang); sample, media (1996–2023); gitaris (1996)
^"Knotfest Roadkill 2019". www.knotfestroadshow.com/. March 3, 2019. Diarsipkan dari versi asli tanggal April 13, 2021. Diakses tanggal March 4, 2019.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^David Pritt (2010). "Donnie Steele Interview". mfkr1.com. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 30, 2018. Diakses tanggal November 30, 2018.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Band Bio". Roadrunner Records. Diarsipkan dari versi asli tanggal January 26, 2007. Diakses tanggal February 11, 2007.
^"9.0:Live". Billboard. Diakses tanggal September 12, 2010.
^ ab"List of Grammy winners". CNN. February 9, 2006. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 25, 2009. Diakses tanggal December 13, 2007.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Peters, Mitchell (July 19, 2008). "Chaos Theory: With a New Album Dropping and a Sweet Spot on the Mayhem Tour, Slipknot Reveals the Method to Its Madness". ProQuest1021902.
^[hhttps://www.blabbermouth.net/news/slipknot-holds-news-conference-to-address-passing-of-bassist-paul-gray/ "Slipknot Holds News Conference To Address Passing Of Bassist Paul Gray"]. Blabbermouth.net. May 25, 2010. Diakses tanggal February 8, 2022.
^"Slipknot return 2011". Slipknot1.com. December 3, 2010. Diarsipkan dari versi asli tanggal December 6, 2010. Diakses tanggal December 3, 2010.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Slipknot to headline graspop". slipknot1.com. December 5, 2010. Diarsipkan dari versi asli tanggal December 10, 2010. Diakses tanggal December 6, 2010.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Slipknot confirmed for rock in rio". slipknot1.com. December 8, 2010. Diarsipkan dari versi asli tanggal December 11, 2010. Diakses tanggal December 8, 2010.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Update regarding summer shows". slipknot1.com. March 10, 2011. Diarsipkan dari versi asli tanggal March 13, 2011. Diakses tanggal March 10, 2011.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Unterberger, Andrew (September 10, 2004). "Top Ten Nu-Metal Bands". Stylus magazine. Diarsipkan dari versi asli tanggal October 9, 2004. Diakses tanggal February 8, 2022.
^Loeffler, Shawn (September 30, 2010). "Slipknot: "All Hope is Gone" & "Psychosocial"". Yell!. Diarsipkan dari versi asli tanggal January 22, 2016. Diakses tanggal July 23, 2015. Fans will also be happy to see that Slipknot has made good on their promise of putting out an album that ranks among their heaviest, and one that expands on their thrash metal guitar work and vocal melodies.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Corey's All Hope Is Gone track by track". Kerrang!. July 19, 2008. hlm. 6–7.
^Thomson, Mick. "NAMM 2008 Report". On Track Magazine. Diarsipkan dari versi asli tanggal December 16, 2008. Diakses tanggal July 14, 2008.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^ abcdeNijssen, Bart (December 20, 1999). "Slipknot". KindaMuzik. Amsterdam, Netherlands. Diarsipkan dari versi asli tanggal August 16, 2016. Diakses tanggal September 26, 2018.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^ ab"Interview with Shawn, Corey, Sid, James and Paul". 9fingers. Diarsipkan dari versi asli tanggal January 13, 2021. Diakses tanggal February 16, 2021. Pertanyaan untuk Shawn Crahan: Karier musik siapa yang paling Anda kagumi, dan mengapa (selain karier Anda sendiri)? Shawn Crahan: Kami sangat menyukai Mike Patton karena dia hanya seorang jenius musik, dia mampu menjangkau dan melakukan banyak hal lain tanpa mengkhawatirkan industri. Dia akan mengeluarkan album Bungle yang akan menjadi gila dan kemudian album Bungle berikutnya akan seperti sekumpulan lagu cinta, dan dia melakukannya karena dia perlu dan dia akan mengeluarkan album tentang resep pasta - ... Slipknot menyukai orang-orang yang setia pada hati mereka-Picasso dan van Gogh dan Cézanne tidak pernah menghasilkan uang saat mereka melakukan Impresionisme. Cézanne [tidak] menjual benda mati untuk makanan atau uang, dia melukis karena dia harus melukis dan karena dia suka melukis.
Corey Taylor setelah ditanya tentang Mike Patton: .. .Plus album Fantômas, sangat bagus, bung. Ini adalah rasa yang sangat didapat. Kami memiliki hak istimewa untuk melihat mereka secara langsung ketika kami merekam album kami. Kami hanya terpesona. Kami membeli albumnya saat dirilis dan itu persis seperti di atas panggung, kawan. Jika Anda bisa, pasti memeriksanya. Dan dengarkan dengan pikiran terbuka. Itu membuat Bungle terlihat seperti Lawrence Welk. Itu kacau.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Aroesti, Rachel (March 1, 2018). "Elvis Presley's power, Tina Turner's legs: musicians pick their biggest influences". The Guardian. Diarsipkan dari versi asli tanggal March 2, 2018. Diakses tanggal February 16, 2020. Corey Taylor: Saya tahu dia akan mengabaikan ini, tetapi pengaruh terbesar saya hingga hari ini masih Mike Patton [dari Faith No More]. Dia adalah pahlawan saya: penyanyi terbaik dalam permainan, dan orang paling kreatif di planet ini. Benar-benar tak kenal takut dalam pendekatannya terhadap seni dan musik, dia tidak takut untuk mengatakan dengan tepat apa yang dia pikirkan. Ditambah dia keren.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Nicky Kingsbury-Williams On Interviewing Sid Wilson of Slipknot". Bimm.co.uk. October 25, 2017. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 13, 2018. Diakses tanggal February 16, 2021. Sid Wilson yang ingin dia wawancarai: Saya rasa Mike Patton akan menjadi orang yang sangat menarik untuk diwawancarai. Dia mungkin punya banyak cerita bagus untuk diceritakan. Dia pasti pahlawanku. Semoga saja!Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Avendaño R., Patricio (July 15, 2012). "Disco Inmortal: Mr. Bungle (1991)". Nacionrock.com (dalam bahasa Spanyol). Diarsipkan dari versi asli tanggal January 27, 2021. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Recordando a Mr Bungle…". Subnoise.es (dalam bahasa Spanyol). December 12, 2007. Diarsipkan dari versi asli tanggal December 25, 2007. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Ferragatta, Fabio Marco (June 29, 2018). ""Slipknot": odio virulento". Impattosonoro.it (dalam bahasa Italia). Diarsipkan dari versi asli tanggal August 13, 2020. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Mr. Bungle – Mr. Bungle (1991)". Persimusic.com (dalam bahasa Spanyol). November 11, 2014. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 30, 2014. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Forbes, Lucy (June 29, 2020). "Rage with Slipknot". ABC Online. Diarsipkan dari versi asli tanggal July 26, 2020. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Stocks, Matt (June 21, 2016). "Joey Jordison's Top 10 Best Drummers Of All Time". Teamrock.com. Diarsipkan dari versi asli tanggal June 22, 2016. Diakses tanggal February 16, 2021. Joey Jordison: Fantômas juga merupakan supergrup pamungkas. Ketika saya pertama kali mendengar tentang mereka, saya seperti, 'Itu adalah band impian saya di sana. Mike Patton, Buzz Osbourne, Trevor Dunn dan Dave Lombardo; tidak ada yang lebih baik dari itu.' Saya menyaksikan mereka bermain secara langsung di The Troubadour [klub malam legendaris di Hollywood Barat, California] ketika kami membuat rekaman Slipknot pertama, dan saya bahkan tidak dapat mengungkapkan dengan kata-kata apa yang saya lihat malam itu. Itu adalah pertunjukan paling gila yang pernah saya lihat; itu ajaib. Anda selalu melihat satu pertunjukan dalam hidup Anda yang Anda pikir, 'Saya berharap saya bisa kembali dan menghidupkannya kembali', dan itulah pertunjukan yang saya harap bisa saya lihat kembali, di The Troubadour pada tahun 1998. Tentu saja saya pernah menonton Slayer hidup beberapa kali, dan Slayer adalah salah satu band favorit saya sepanjang masa, tetapi pertunjukan Fantômas itu menunjukkan kepada saya bahwa tidak ada yang bisa menyentuh pria itu. Jadi Lombardo adalah pahlawan drum utama saya.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Loftus, Johnny. "Slipknot - 9.0: Live". Allmusic. Diarsipkan dari versi asli tanggal June 18, 2012. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^"Slipknot – We Are Not Your Kind". Jammingwave.com. August 17, 2019. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 26, 2020. Diakses tanggal February 16, 2021.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^ ab"Corey Taylor Talks Next Slipknot Album: 'We're Trying To Think Of Where We Can Go Musically'". Blabbermouth.net. May 16, 2016. Diarsipkan dari versi asli tanggal May 17, 2016. Diakses tanggal October 26, 2017. ... we're kind of looking to our influences now. 'Cause we loved everything from old-school thrash to bands like Neurosis, Nine Inch Nails, you know, and [we're] just trying to kind of take stock of wearing our influences a little more on our sleeve and seeing where that will take us.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
^Sutcliffe, Phil (2015). Queen, Revised Updated: the Ultimate Illustrated History of the Crown Kings of Rock. Voyageur Press. hlm. 227.
^Chris Fehn, Joey Jordison, Corey Taylor (2004). Slipknot – Ahoy Netherlands Interview (Video). The Box. Berlangsung pada 0:44.
^Slipknot. Vermilion Music Video. Roadrunner Records. Diarsipkan dari versi asli tanggal January 4, 2012.Parameter |url-status= yang tidak diketahui akan diabaikan (bantuan)
.jpg)
.jpg)
